13. Европейская культура эпохи Возрождения. Исторический Очерк



Скачать 179.93 Kb.
Дата11.07.2014
Размер179.93 Kb.
ТипДокументы
13. Европейская культура эпохи Возрождения.

Исторический Очерк Эпоха Возрождения (Ренессанс) началась в Италии примерно в середине XIV в., в XVI—XVII вв. Возрождение приходит в другие страны Европы (Северный Ренессанс) — но в каждой европейской стране оно протекает в своих временных рамках и по-своему. В начале XVI в. начинаются протестантские реформы и религиозные войны, потрясавшие Европу на протяжении XVI—XVII вв., из-за чего этот период также получил название эпохи Реформации. Условно концом этой эпохи и началом Нового времени многие исследователи считают первую английскую революцию — 40-е годы XVII в.

Важнейшую роль в развитии европейской культуры сыграли Великие географические открытия, начавшиеся в конце XV в. с плаванья Колумба в Америку (1495). Они положили начало европейской экспансии, которая привела к значительному расширению рамок «христианского мира», и принципиально изменили географию. Так, кругосветное плаванье Магеллана опровергло антично-средневековые утверждения, что Земля плоская, доказав, что Земля — шар.



Религия и церковь

Период Возрождения стал для католической церкви периодом серьезных потрясений; два самых главных из них - это «Великий раскол» и Реформация.

На теологию данного периода оказали заметное влияние и Великие географические открытия XV—XVII вв. Так, во весь рост встала проблема новой теодицеи (оправдания Бога): если Христос приходил на землю чтобы спасти всех, то почему большинство народов на земле не только не «спасены» к настоящему времени — спустя 1500 лет после прихода Христа, но даже ничего о нем не знают? Если, скажем, арабов-мусульман еще можно было обвинить в том, что они знали об учении Христа, но в силу своего нечестия отвергли его, то обвинить в этом же, например, аборигенов Новой Гвинеи или американских индейцев было в принципе невозможно.

Об инквизиции Хотя инквизиция возникла в Средневековье, но кульминация ее деятельности — Возрождение. Важным этапом в развитии инквизиции стала булла Иннокентия VIII, приводимая ниже. Особенностью деятельности «священных трибуналов» в эпоху Возрождения было то, что она в основном была направлена не против массовых еретических движений, а против отдельных людей — прежде всего «ведьм» и колдунов, а также против ученых (многие из которых занимались магией и демонологией или подозревались в этом) и вольнодумцев.

Философия

Философия эпохи Возрождения во многом основана на новом прочтении трудов античных философов, прежде всего Платона и Аристотеля. В эту эпоху появляются новые, более правильные переводы известных текстов и в научный оборот вводятся ранее неизвестные работы античных философов, привезенные из Византии.

Все это способствует возникновению ренессансного аристотелизма (Падуанский университет и, в частности, Петр Помпонацци) и ренессансного платонизма (Платоновская академия во Флоренции и, в частности, Марсилио Фичино, Пико де ла Мирандолла и др.). Ренессансный платонизм был тесно связан с магией, пантеизмом1 и натурфилософией. В качестве оригинальных явлений в философии эпохи Возрождения можно отметить гуманизм и натурфилософию.



Гуманизм

Гуманизм — особое явление в духовной жизни эпохи Возрождения, и смысл данного термина по отношению к эпохе Возрождения принципиально иной, нежели в современную эпоху, в которую «гуманизм» близок к «гуманности» — «человеколюбию».

В XIV—XV вв. было принято деление наук на «науки божественные» (studia divina) и «науки человеческие (гуманитарные)» (studia humana), причем к последним обычно относили грамматику, риторику, литературу и поэзию, историю и этику. Гуманистами называли образованных людей, особенно хорошо знавших именно эти науки. Со второй половины XIV в. особое значение стало придаваться классической (древнегреческой и римско-латинской) литературе. Греческие и латинские писатели считаются истинными учителями человечества, особенно высок был авторитет Вергилия (Данте в «Божественной комедии» сделал его своим проводником по Аду и Чистилищу) и Цицерона. Симптоматичен в этом смысле тезис Гермолая Варвара (1453— 1493): «Признаю только двух господ: Христа и литературу».

В центре внимания гуманистов находится человек, но не как «сосуд греха», что было характерно для Средневековья (вспомним название известного средневекового трактата папы Иннокентия III «О презрении к миру, или о ничтожестве человеческого состояния»), а как самое совершенное творение Бога, созданное по «образу Божьему». Человек, как и Бог, является творцом, и в этом его высшее предназначение. Программным в этом смысле можно считать трактат Джаноццо Манетти (1396—1459) «О достоинстве и превосходстве человека», открывший длительную дискуссию о «достоинствах человека». К основным чертам гуманизма относится преклонение перед античной культурой, убеждение в превосходстве человека над всеми тварями, оценка личности не по ее знатности или богатству, не по заслугам предков, а только по тому, чего достиг сам человек, возвышение человека-творца и т.п. Высокая оценка личности, индивида неизбежно вела к индивидуализму. К гуманистам принадлежал ограниченный круг людей (праобраз интеллигенции), языком их общения была латынь, многих из них связывала дружба (иногда — только по переписке), у них существовал определенный этикет общения и т.п.

Первым гуманистом считается Франческо Петрарка (1304—1374). К виднейшим итальянским гуманистам принадлежат Джованни Боккаччо, Лорен-цо Балла, Пико де ла Мирандола, Петр Помпонацци, Забарелла и др. В Северном Возрождении необходимо в первую очередь назвать Эразма Роттердамского, Эразма Рейхлина, Себастиана Бранта, Ульриха фон Гуттена в Германии, Томаса Мора в Англии, Франсуа Рабле и Мишеля Монтеня во Франции.

Гуманизм — это не только и не столько течение в философии, сколько определенное умонастроение, система ценностей и даже образ жизни, но мы поместили соответствующие тексты в данном разделе потому, что осмысление

1 Пантеизм — это философское учение, в котором Бог и природа отождествляются, т.е. считается, что нет природы вне Бога, но и нет Бога вне природы. Идеи пантеизма получили развитие в трудах Николая Кузанского, Джордано Бруно и т.д. сущности мира и человека, новое отношение к человеку особенно хорошо видно по философским текстам.

Натурфилософия

В XV—XVI вв. интерес к изучению природы привел к зарождению натурфилософии (философии природы).

Первоначально натурфилософия развивалась в рамках магических представлений, и только позднее произошло размежевание магии и науки, причем последнюю еще длительное время называли «натуральной магией». Для современных людей, в глазах которых магия и наука представляются непримиримыми противниками, это утверждение выглядит странным. Но наука и магия имеют ряд общих идейных предпосылок, а именно прочное убеждение в том, что: 1) существуют объективные и постоянно действующие законы бытия в сфере как естественного, так и сверхъестественного; 2) человек в состоянии познать эти законы; 3) на базе этих законов могут быть разработаны технологии, позволяющие человеку воздействовать на природные и/или сверхприродные силы и объекты ради достижения своих целей. В этом смысле процесс выплавки железа из руды и процесс вызова Дьявола — это лишь две различные технологии.

В эпохи Средневековья и Возрождения особенно важную роль играла симпатическая магия (магия подобия), основанная на идее единой природы и внутренней связи сходных объектов, на философском уровне такое сходство объяснялось тем, что все сходные объекты причастны одной и той же универсалии. В магико-натурфилософских воззрениях того времени необходимо также отметить представление о существовании космических сил «симпатии» и «антипатии» между, соответственно, сходными и различными предметами. В силу внутренней связи между сходными объектами или действующей между ними силы «симпатии» можно, воздействуя на один объект, подействовать и на другой. Отсюда столь поражающие современных людей приемы медицины того времени, когда болезни сердца лечили с помощью листьев, имеющих форму сердца, болезни почек — листьев, имеющих форму почек; аналогично, посредством красных камней лечили Кровотечения, желтых — желтуху и т.д.

Весь мир при таком подходе оказывался единым целым, в котором различные его части есть подобия друг друга и мира в целом. Объяснялось это на базе пантеизма, а также идущего от античности принципа: все есть во всем.

Особую роль в этих воззрениях играла астрология, устанавливающая связи земных тел и событий с небесными (прежде всего с положением на небе планет и зодиакальных созвездий). Значение такого параллелизма земного и небесного можно оценить как прогрессивное, учитывая, что в эту эпоху господствовала аристотелевско-птолемеевская картина мира, в которой земной (подлунный) мир принципиально противопоставлялся небесному (надлунному). Эти две части бытия считались у Аристотеля состоящими из различных элементов (подлунный мир — из четырех стихий: воздуха, воды, земли и огня, а надлунный мир — из пятого — эфира), общепринятым было убеждение, что в них действуют различные законы природы и т.д.

Одна из важнейших идей натурфилософии состояла в том, что человек есть «микрокосм», и потому связан со всей Вселенной: на ладони выделяли «холмы», соответствующие планетам, с зодиакальными созвездиями соотносились различные части человеческого тела. В «Герметическом корпусе» появление семи первых людей, а отсюда и семи типов людей, связано с влиянием семи Управителей планетными сферами; лечение больных часто осуществлялось в соответствии с положением звезд и т.д. Астрологическими идеями была пронизана и алхимия, широко распространенная в эту эпоху. Алхимики ставили перед собой две основные цели: добиться превращения одних веществ в другие (например, свинца — в золото и серебро), а также получить эликсир вечной молодости (интересно отметить, что эти же две основные задачи ставили перед собой и китайские — в основном даосские — алхимики, хотя решить их, особенно вторую, они пытались несколько иначе). Основные химические вещества, используемые алхимиками, отождествлялись с определенными небесными телами (ртуть — с Меркурием, серебро — с Луной и т.д.); время для алхимических реакций выбиралось в соответствии с положением планет, звезд и созвездий и т.д.

Ярчайшие представители ранней натурфилософии — платоники Фичино и Пико делла Мирандола, а также Парацельс. Во второй половине XVI в. формируется поздняя натурфилософии, главной задачей которой становится изучение природы. Натурфилософию развивали Дж. Кардано, Дж. Бруно, Т. Кам-панелла и др. Наиболее выдающийся представитель поздней натурфилософии — Б. Телезио.



Книги и библиотеки

Подлинную революцию в книгоиздании произвело книгопечатание. Еще в эпоху крестовых походов европейцы увидели у мусульман тексты и картинки, отпечатанные ксилографическим образом (арабы позаимствовали это изобретение у китайцев). Среди подобных картинок были игральные карты, и именно их и стали тем же методом прежде всего воспроизводить в Европе (в конце XIV в.). Чуть позже ксилография стала использоваться для производства изображений святых, затем изображения начали сопровождать текстами; печаталось все это на дешевой бумаге. Не потребовалось особо много времени, чтобы от вырезанного на доске (перевернутого) текста перейти к использованию разборного шрифта. Но это еще не привело бы к появлению книгопечатания, если бы не был бы найден удобный и дешевый способ отливки отдельных знаков. В середине XV в. во многих городах Европы работали мастера книгопечатания, использующие разборный шрифт. Кто первым его применил, установить сейчас невозможно. Скорее всего это был Йохан Гуттенберг (в середине XV в.), за кем и закрепилась слава первопечатника.

Книгопечатание оказало серьезное влияние на всю последующую культуру: книги стали массовыми, а значит, дешевыми и доступными, следовательно, доступными стали источники знания. Массовое тиражирование способствовало сохранению книг. Оценить это можно только бросив взгляд на историю культуры: ведь, скажем, в пожаре, уничтожившем Александрийскую библиотеку, бесповоротно погибли десятки тысяч книг, которые существовали в те времена в единственном экземпляре!

Литература

Особенно ярко культура Возрождения проявилась в изобразительном искусстве и литературе. Литература этого периода настолько богата и разнообразна, что почти невозможно ее коротко охарактеризовать. К основным ее чертам относятся жизнеутверждающий характер, восхищение красотой мира, человека и его свершений, важнейшей темой поэзии становится любовь.



К крупнейшим писателям Италии относятся Петрарка, Боккаччо, Арио-сто; Германии — Эразм Роттердамский, Гуттен, Рейхлин, Брант; Франции — Рабле, Вийон, Ронсар, Агриппа д'Обинье, Лабе, Монтень; Англии — Чосер, Сидни, Спенсер, Шекспир; Испании — Сервантес, де Кеведо.

В эпоху Возрождения сначала в Италии, а затем и в Северных странах возникают литературные объединения: Камеры риторов в Нидерландах, Ареопа-гус — в Англии, Плеяды — во Франции; на базе объединения «Плеяды» во Франции возникает первая Академия поэзии и музыки. В литературе Северного Возрождения важное место заняла сатира и пародии на современные нравы, на человеческую глупость, на средневековые идеалы и средневековую литературу.



Театр и драматургия

С самого начала итальянского Возрождения драматургия античных авторов изучалась столь же внимательно, что и другие литературные произведения. Но они скорее считались предназначенными для чтения, нежели для постановки в театре. В кружке профессора римского университета Помпо-ния Лето (1427—1497 гг.) впервые при чтении античных драм Плавта вслух их начали читать в лицах. Затем возникает мода при итальянских дворах разыгрывать комедии Плавта и Теренция на латинском языке. В конце XV в. итальянский гуманист Батиста Гуарини начал переводить эти произведения на современный ему итальянский язык. Подобного рода спектакли превращались в пышные зрелища с роскошными декорациями, играли в них обычно молодые придворные. В начале XVI в. в Италии возникает так называемая «ученая комедия» — это пьесы, написанные по-итальянски учеными-гуманистами, обычно использующие сюжеты и персонажи античной драматургии. Творцом новой драматургии по праву считают Лудовико Ари-осто (автора прославленной поэмы «Неистовый Роланд»), написавшего пьесы «Комедия о сундуке», «Подмененные», «Студенты» и др. Внесли свой вклад в развитие итальянской комедии и Никколо Макиавелли, написавший «Мандрагору», Джордано Бруно и многие др. Важным этапом в развитии этого жанра стали комедии Пьетро Аретино (1492—1556 гг.), который далеко отошел от античных образцов.

Еще два жанра гуманистического театра — это трагедия и пастораль. Трагедия была еще ближе, чем комедия, к античным образцам, для нее характерно было нагромождение ужасов и диких страстей, потому в эту эпоху она так и не обрела собственное лицо. Пастораль имела своей основой римскую (восходящую к александрийской) буколическую поэзию. Героями пасторали были изнеженные и благородные пастухи и пастушки, действие разворачивалось на фоне природы, воспевалась любовь избранных натур. Место рождения пасторали — Феррара, а наиболее известный драматург, работавший в этом жан-j ре, — Торкватто Тассо.

Из народного фарса и городского карнавала в Италии к середине XVI в. вырастает и оформляется театр импровизационной комедии — комедия делъ арте.



Английский театр. Творчество Шекспира — это вершина ренессансной драматургии. Родом из семьи состоятельного торговца, около 1587 г. Шекспир покидает свой дом и присоединяется к одной из актерских трупп. Вскоре он уже в Лондоне, и на сцене ставятся его первые пьесы. Шекспир как актер и драматург работает до 1612 г. в труппе «Слуги лорда Камергера» (позднее — «Слуги короля»), после чего возвращается в родной город. Шекспир написал 37 пьес, некоторые — на сюжеты «Декамерона» («Гамлет», «Ромео и Джульетта»), ряд — на темы английской истории («Ричард III», «Генрих IV», «Генрих V», «Генрих VI» и др.), на античные и сказочные сюжеты и т.п. Шекспир остается до сих пор самым современным из всех ренессансных драматургов.

Архитектура и строительство

Возникновение нового архитектурного стиля — стиля Возрождения — связано в первую очередь с именем знаменитого флорентийского архитектора Брунеллески. Особенностью нового стиля является обращение к античным образцам, но не их копирование. Архитектура Возрождения вызывает впечатление равновесия, гармонии и покоя. Еще одной центральной фигурой в архитектуре Раннего Возрождения был Леон Батиста Альберта (1404—1474 гг.), который первым стал воплощением гуманистического идеала «универсального человека». Он написал несколько трактатов, посвященных теории живописи и архитектуры. Наиболее известное здание, возведенное по его проекту, это палаццо Ручеллаи во Флоренции. Главным его нововведением стала ордерная декорировка фасада.

В период Высокого Возрождения ведущее положение в развитии архитектуры занимает Рим. Крупнейший архитектор — Донато дАнжело Браманте (1444—1514 гг.), который перестроил Ватикан и создал проект самого значительного архитектурного сооружения эпохи — собора св. Петра. При Браманте только началось его строительство, продолжили его Рафаэль, Перуцци, Антонио да Сангалло Младший, а закончил Микеланджело, и каждый из них внес что-то свое в архитектурный облик собора (в частности, возведение перекрытия над громадным куполом собора — заслуга Микеланджело).

В конце XVI в. появляется новый стиль — барокко, получивший развитие в XVH-XVIII вв.



Изобразительное искусство

Живопись и скульптура Возрождения — это новая фаза в развитии изобразительного искусства. В отличие от Средневековья, когда изображался в первую очередь «горний мир» и его персонажи, теперь объектом внимания становится земной человек. И даже святые, Богородица и сам Иисус изображаются как прекрасные, возвышенные, но люди — в их земной жизни. Отсюда принципиально меняются приемы изображения: появляются прямая перспектива, светотень, в картины вводится пейзаж, правильно передается человеческое тело (со всеми его мускулами, костями, жилами) и т.п. Наряду с фресками теперь начинает развиваться станковая живопись, появляется светекая живопись (в частности, портретная). В XV в. получает распространение гравюра (связанная с развитием ксилографического способа печати), фламандский художник Ян ван Эйк разрабатывает технику масляной-живописи.

Важнейшим достижением изобразительного искусства стало создание (после тысячелетнего перерыва) круглой скульптуры (обработанной со всех сторон).

Одно перечисление знаменитых художников и скульпторов Возрождения заняло бы несколько страниц. Поэтому назовем только несколько, так сказать, «суперзнаменитых».

В Италии: Джотто, Гиберти, Донателло, Ботичелли, Джорджоне, Тициан,' Веронезе, Тинторетто, Караваджо. Но, конечно, звездами первой величины в этом созвездии великих художников были Леонардо да Винчи, Рафаэль и Ми-келанджело.

В Германии: Дюрер, Кранах Старший, Гольбейн Младший.

В Нидерландах: братья Губерт и Ян ван Эйк, Босх, Брейгель.

В Испании: Веласкес, Мурильо, Эль Греко.

Во Франции: скульптор и архитектор Гужон.

В Англии во время протестантских реформ были уничтожены (при закрытии монастырей) и старые живописные мастерские. Поэтому изобразительное искусство — уже как чисто светское — возникает там позднее.

В конце эпохи Возрождения в изобразительном искусстве получают распространение стили «маньеризм», имеющий внутреннюю связь с барокко, и «караваджизм» (по имени художника Караваджо).

Научные знания

Эпоха Возрождения есть эпоха, во многом подготовившая зарождение современной науки, на которой базируются достижения всей современной цивилизации. Именно в Возрождение возникает стремление к рациональному осмыслению всего созданного, поиску теоретических основ в любой форме деятельности. Так, изучение античной литературы породило классическую филологию, в среде художников (Брунеллески, Донателло, Мазаччо) разрабатывается теория линейной перспективы, а Леонардо да Винчи вводит понятие воздушной перспективы и т.д. Методы рационального анализа были распространены даже на религию: протестантские теологи в своем анализе религиозных идей и текста Священного писания опирались на методологию, выработанную классической филологией, а девиз М. Лютера «каждый имеет право сам читать и истолковывать Библию» предполагает невиданное в Средневековье уважение к силе человеческого разума.

В этот же период принципиально изменяется картина мира: сначала представления о Земле (благодаря географическим открытиям), а несколько позднее — и о Вселенной. Публикация в 1543 г. книги Николая Коперника, а затем дальнейшее развитие астрономии Иоганном Кеплером, Джордано Бруно, Галилео Галилеем и др. стали серьезным ударом не только по аристоте-левско-птолемеевской картине мироздания, но и по авторитету церкви, принимавшей эту картину, и что самое главное — по самому догматическому методу мышления. На смену веры в авторитет церкви приходит вера в авторитет науки. Но утвердится она по-настоящему только в Новое время. Насколько непрост был этот процесс, ярко показывает случай с Галилеем, к которому однажды пришел монах — посмотреть на небо в созданный Галилеем телескоп. Глянув в телескоп и увидя своими глазами что-то из открытий Галилея (пятна на Солнце? горы и моря на Луне?), монах перекрестился и закричал, что на другом конце этой трубы сидит черт, искажая изображение — дабы ввести в заблуждение верующих!

Особую роль в дальнейшем развитии науки сыграла разработка экспериментального метода исследования, в чем главная заслуга принадлежит Галилею.

Уже в 1530 году предпринимались попытки создать механические часы. Но на этом пути стояло много трудностей. Существовавшие в то время часы с балансовым шпиндельным спуском не обеспечивали достаточно точного хода. Первым шагом к созданию надежных часов было включение в их механизм маятника в качестве регулятора. В 1581 году Галилео Галилей (Италия) открыл, что период колебаний маятника с небольшим размахом не зависит от амплитуды этого размаха. В 1641 году он сконструировал маятниковые часы, предназначавшиеся для использования в навигации. После смерти Галилео их частично построил его сын в 1649 году. Гюйгенс (Голландия) посвятил работе над маятниковыми часами около двадцати лет своей жизни (помимо другой широкой деятельности), пытаясь приспособить их к нуждам мореплавания. Он дополнил их многими ценными приспособлениями и начиная с 1657 года создал несколько часов повышенной точности. Но все его попытки, как и многие последующие усилия других механиков, не приводили вплоть до 1726 года к достижению основной цели — заставить маятник правильно качаться в условиях качки судна в открытом океане.

Идеалы красоты Эпоха Возрождения провозгласила в конечном счете идеальным типом человека — чувственного человека, того, кто лучше всякого иного в состоянии вызвать у другого пола любовь, притом в строго животном смысле, следовательно, сильное половое чувство. Это применимо не только к целому, но и к частям, т.е. к оценке отдельных красот и мужчины и женщины.

В этом смысле целесообразная красота и восторжествовала в эпоху Возрождения, которая была эпохой революционной. После падения античного мира эта красота здесь праздновала свои высочайшие триумфы. Ибо творческие эпохи не только здоровы, но прямо насквозь пропитаны здоровьем. Мужчина считается совершенным, т.е. красивым, если в нем развиты признаки, которые характеризуют его половую активность: сила и энергия. Женщина объявляется красивой, если ее тело обладает всеми данными, необходимыми для выполнения предназначенного ей материнства, прежде всего грудью, питательным источником жизни. Груди придается все больше значения с развитием Ренессанса. В противоположность Средним векам, когда красивыми считались женщины с узкими бедрами и стройным станом, предпочтение стало отдаваться женщинам с широкими бедрами, крепкой талией, толстыми ягодицами.

В книге Дж. Б. Порта «Физиономия человека», появившейся в XVI в. во Франции, внешность мужчины описывается следующим образом:

«Вот ради чего мужчины от природы имеют крупный стан, широкие лица, немного загнутые брови, большие глаза, четырехугольный подбородок, толстые жилистые шеи, крепкие плечи и ребра, широкую грудь, впалый живот, костистые и выступающие бедра, жилистые крепкие ляжки и руки, твердые колени, крепкие голени, выступающие икры, стройные ноги, крупные, хорошо сложенные жилистые кисти рук, крупные, далеко друг от друга отстоящие лопатки, большие сильные спины, место между спиной и талией равноугольным и мясистым, костистую и крепкую талию, медленную походку, сильный и грубый голос и т.д. По своему характеру они великодушны, неустрашимы, справедливы, честны, простодушны и честолюбивы».

Идеал красивой женщины Ариосто рисует в лице одной из героинь поэмы «Неистовый Роланд» следующими словами:

«Шея ее бела, как снег, горло подобно молоку, прекрасная шея кругла, грудь широка и пышна. Подобно тому как морские волны набегают и исчезают под легкой лаской ветерка, так волнуются ее груди. Угадать то, что скрыто под светлым платьем, не сумел бы взор самого Аргуса. Но каждый поймет, что оно так же прекрасно, как то, что видно. Прекрасная рука кончается белой кистью, точно выточенной из слоновой кости, продолговатой и узкой, на которой не выступает вперед ни одна жилка, ни одна косточка, как бы она ее ни повернула. Маленькая, круглая, изящная ножка завершает чудесную, полную величия фигуру. Сквозь густую ткань вуали сияет ее пышная ангельская красота...».

И Ренессанс довел свой идеал физического человека до уровня героической расы. В мужчине ценят не только широкую грудь, но прямо геркулесовское сложение. Он должен, как уже сказано, быть Аполлоном и Геркулесом в одном лице. Лицо его должно быть энергично, и потому предпочтение отдается орлиному носу. Такие могучие люди взращиваются с успехом даже искусственно. В своей книге о Шекспире Брандес следующими словами характеризует англичанина эпохи Ренессанса:

«Молодой английский лорд того времени был одним из самых благородных продуктов человечества, чем-то средним между бельведерским Аполлоном и премированным жеребцом в образе человека. Он чувствовал себя настолько же человеком действия, сколько и художником».



В женщине любили пышные формы, превышающие миловидность и грациозность. Женщина должна была быть, как уже замечено, в одном лице Юноной и Венерой. Женщина, корсаж которой предвещает роскошную грудь, ценится выше всего. Вот почему уже девушка щеголяет своей пышной грудью. По мнению Брантома, величественно сложенная женщина заслуживает глубочайшего преклонения. Она должна быть высокого импозантного,роста, должна обладать пышной, прекрасной грудью, широкими бедрами, крепкими ягодицами — как Венера Каллипига, — полными руками и ногами, «способными задушить гиганта». Такова, по мнению Брантома, прекрасная, царственная женщина. Таковы женщины Рубенса в лице трех граций, созданные им для бессмертной жизни. Созерцание таких женщин доставляет величайшую радость, ибо обладание ими сулит мужчине глубочайшее наслаждение.

Похожие:

13. Европейская культура эпохи Возрождения. Исторический Очерк iconТема: «Открывая страницы великой культуры» (Культура эпохи Возрождения) Тип урока
...
13. Европейская культура эпохи Возрождения. Исторический Очерк iconКонтрольная работа №1 по теме «Архитектура эпохи Возрождения в Италии»
Обязательная контрольная работа №1 по теме «Архитектура эпохи Возрождения в Италии» проводится в 4 семестре по одной из тем раздела...
13. Европейская культура эпохи Возрождения. Исторический Очерк iconИтальянская литература XV века литература и культура синьорий
Литература и культура синьорий. Общественно-историческая и культурная ситуация эпохи синьорий. Изменения в обществе и развитие новой...
13. Европейская культура эпохи Возрождения. Исторический Очерк icon2 Общая характеристика эпохи 3 Гуманистическая мысль эпохи Возрождения 5 Эпоха Возрождения и Реформация 8
Важным этапом развития философской мысли является философия эпохи Возрождения. В ней затронут широкий круг вопросов, касающихся раз­ных...
13. Европейская культура эпохи Возрождения. Исторический Очерк iconФормирование творческого мировоззрения. Эпоха возрождения
Актуальность объясняется ориентиром на ценности эпохи Возрождения как мировые культурные образцы. Творчество нидерландских и немецких...
13. Европейская культура эпохи Возрождения. Исторический Очерк iconРеферат по мхк на тему " Художественная культура эпохи Возрождения" на примере творчества
Эпоха Возрождения – это переворот в первую очередь в системе ценностей, в оценке всего сущего и отношении к нему
13. Европейская культура эпохи Возрождения. Исторический Очерк iconИсторический очерк о старинном селе Юго-востока Нижегородского края 2005 г
Данный исторический очерк будет первым системным материалом, и ляжет в основу последующих более глубоких исследований
13. Европейская культура эпохи Возрождения. Исторический Очерк iconПрактикум по мировой художественной культуре в 9-ом классе «Художественная культура эпохи Возрождения»
Цель: создать в воображении учащихся яркий, запоминающийся художественный образ изучаемой эпохи, определить ее характерные черты,...
13. Европейская культура эпохи Возрождения. Исторический Очерк iconВеликие гении эпохи Возрождения
Находить отличительную особенность произведений великих гениев эпохи Возрождения
13. Европейская культура эпохи Возрождения. Исторический Очерк iconКонтрольный тест «Музыкальная культура эпохи Возрождения»

Разместите кнопку на своём сайте:
ru.convdocs.org


База данных защищена авторским правом ©ru.convdocs.org 2016
обратиться к администрации
ru.convdocs.org