Программа учебной дисциплины «история изобразительных искусств» Направление подготовки: 270100 Архитектура



Скачать 349.46 Kb.
Дата11.07.2014
Размер349.46 Kb.
ТипПрограмма


ПЕРВОЕ ВЫСШЕЕ ТЕХНИЧЕСКОЕ УЧЕБНОЕ ЗАВЕДЕНИЕ РОССИИ



МИНИСТЕРСТВО ОБРАЗОВАНИЯ И НАУКИ РОССИЙСКОЙ ФЕДЕРАЦИИ

федеральное государственное бюджетное образовательное учреждение высшего профессионального образования

«НАЦИОНАЛЬНЫЙ МИНЕРАЛЬНО-СЫРЬЕВОЙ УНИВЕРСИТЕТ «ГОРНЫЙ»





Согласовано
_____________________________

Руководитель ООП по

направлению 270100

профессор А.Г. Протосеня

Утверждаю
___________________________

Зав. кафедрой

СГП и ПС

профессор А.Г. Протосеня


ПРОГРАММА УЧЕБНОЙ ДИСЦИПЛИНЫ
«ИСТОРИЯ ИЗОБРАЗИТЕЛЬНЫХ ИСКУССТВ»

Направление подготовки: 270100 - Архитектура

Профили подготовки: Архитектура
Квалификация (степень) выпускника: бакалавр
Форма обучения: очная
Составитель: доцент Чужанова Т.Ю.
Санкт-Петербург

2012


1. Цели и задачи дисциплины:

целью изучения дисциплины «История изобразительных искусств» является приобретение студентами знаний в области морфологии искусства и основных тенденций, включая современные, развития искусства, изучение понятия стиля, а также традиций отечественной школы.



Задачи дисциплины - изучить стилевые особенности при создании единичного изделия или композиционного ансамбля; освоить арсенал художественных средств для повышения эстетической ценности художественного изделия и уметь его использовать.
2. Место дисциплины в структуре ООП: дисциплина «История изобразительных искусств» относится к циклу профессиональных дисциплин, входит в его базовую часть (Б3) «История пространственных искусств» и является первой частью для изучения последующих дисциплин цикла Б.3 (профессиональный цикл) – «История архитектуры», «История дизайна».
3. Требования к результатам освоения дисциплины:

    3.1.
    Процесс изучения дисциплины «История изобразительных искусств» направлен на формирование следующих компетенций:

  • общекультурных компетенций

ОК-1 (Готовность уважительно и бережно относиться к историческому наследию и культурным традициям Российской Федерации в целом и к национальным особенностям отдельных народов в частности, быть патриотом своей страны)

  • общенаучных компетенций

ОНК-1 (Способность обладать необходимым комплексом знаний в области естественных, социальных, экономических, гуманитарных наук, предусмотренным ООП, позволяющих успешно решать профессиональные задачи и оценивать качество их выполнения)

ОНК-11 (Готовность отражать современные тенденции отечественной и зарубежной культуры в профессиональной деятельности)

  • профессиональных компетенций (художественно-производственная деятельность):

ПК-10 (Способность к реставрации художественных объектов с использованием современных методов физико-химического и художественного анализа)

ПК-11 (Способность к выбору художественных критериев для оценки эстетической ценности готовых объектов)

  • профессиональных компетенций (научно-исследовательская деятельность):

ПК-13 (Готовность к историческому анализу технических и художественных особенностей при изготовлении однотипной группы изделий)
3.2. В результате освоения дисциплины, обучающийся должен:

знать:

- основные тенденции развития искусства;

- морфологию искусства;

- изобразительное, прикладное и декоративное искусство:



  • первобытного общества,

  • древнего мира,

  • античности,

  • средневековья,

  • эпохи Возрождения,

- современные тенденции развития искусства;

- понятие стиля,

- основные художественные стили:


  • романский,

  • готика,

  • барокко,

  • рококо,

  • классицизм,

  • модерн,

- стилевые отклонения и понятие эклектики;

- русское декоративное, прикладное, изобразительное искусство,

- традиции художественной отечественной школы.

уметь:

- соблюдать стилевые особенности при создании единичного изделия или композиционного ансамбля,

- использовать арсенал художественных средств для повышения эстетической ценности художественного изделия;

владеть:

- понятиями стиля и художественными стилевыми особенностями;



- традициями художественной отечественной школы;


    4. Объем дисциплины и виды учебной работы

Общая трудоемкость дисциплины составляет 2 зачетные единицы.

Вид учебной работы

Всего часов

Семестры

1










Аудиторные занятия (всего)

34













В том числе:

-




-

-

-

Лекции

17













Практические занятия (ПЗ)

17













Семинары (С)
















Лабораторные работы (ЛР)
















Самостоятельная работа (всего)

2













В том числе:

-




-

-

-

Курсовой проект (работа)
















Расчетно-графические работы
















Реферат




1










Другие виды самостоятельной работы
















Подготовка к лабораторным работам
















Составление отчетов к лабораторным работам
















Защита лабораторных работ
















Защита курсовой работы
















Подготовка к сдаче экзамена

36













Вид промежуточной аттестации (зачет, экзамен)




экзамен










Общая трудоемкость час

зач. ед.


72


72










2















5. Содержание дисциплины

5.1. Содержание разделов дисциплины


№ п/п

Наименование раздела дисциплины

Содержание раздела

1

Основные тенденции развития искусства




1.1

Морфология искусства;

понятие стиля



Искусство как форма профессиональной деятельности. Взаимодействие искусств в системе культуры. Основные виды пространственно-временных искусств. Изобразительные и неизобразительные виды пространственных искусств. Основные жанры, стили.

1.2

Изобразительное, прикладное и декоративное искусство первобытного общества

Искусство эпохи палеолита, мезолита, неолита и бронзы. Искусство эпохи железа (золото скифов, декоративно-прикладное искусство кельтов)

1.3

Изобразительное, прикладное и декоративное искусство древнего мира

Искусство Древнего Египта. Официальная культовая канонизация изображений. Формирование египетского художественного канона (приемы передачи изображения в круглой скульптуре, рельефах и росписях). Искусство Древнего царства, Среднего царства. Искусство Нового царства. Время правления Аменхотепа IV (Эхнатона) - 1-я пол. 14 в. до н. э. Искусство Амарнского периода. Мастерская скульптора Тутмеса. Гробница фараона Тутанхамона. Искусство 2-ой пол. Нового царства (2-я пол. 14 - нач. 11 вв. до н. э.).

2

Изобразительное, прикладное и декоративное искусство античности




2.1

Искусство Крита

Искусство Эгейского мира (30 – 12 вв. до н.э.). Кносский дворец: Фресковая живопись, ритуальная пластика, стиль вазовой росписи: «камарес» и «морской стиль».

2.2

Искусство Древней Греции. Эллинистическое искусство

Архаический период (ХI – VI вв. до н.э.)

Гомеровский период (ХI - VIII вв. до н. э.). «Геометрический стиль», керамика. Рождение понятий «эллины» и «Эллада». Типичные образы архаической пластики.

Производство расписной керамики. Силуэтная или чернофигурная техника. Работы Эксекия. Появление краснофигурной техники (530 - 525 гг. до н. э.). Мастер Ефроний.

Искусство классического периода (V в. до н. э.- посл. треть IVв. до н. э. ).

Расцвет греческой культуры с центром в Афинах. Правление Перикла. Мраморная скульптура. Творчество Фидия. Скульптурный декор Парфенона. Работы Мирона (проблема постановки фигуры, «Дискобол», «Афина и Марсий») и Поликлета («Дорифор»)

Искусство эллинизма (330-е гг. до н. э. – I в. до н. э). Начало эпохи эллинизма. Правление Александра Македонского и его поход на Восток (334 - 324 гг. до н. э.)

Скульпторы Скопас, Пракситель. Мастер круглой скульптуры - Лисипп. Распад державы Александра Македонского, возникновение новых государств. Выдающиеся памятники эллинистического искусства.


2.3

Искусство Древнего Рима.

Раннехристианское искусство



Искусство Этрурии (VIII -– I вв. до н.э.)

Окончательное покорение Этрурии Римом. (280 г. до н. э.) Декоративно-прикладное искусство и скульптура Этрурии.

Искусство Древнего Рима

Республиканский период (кон. VI в. до н. э. - 27 г. до н.э.). Формирование особенностей римского искусства, его утилитарная направленность. Римский скульптурный портрет Искусство Римской Империи (31 г. до н. э. - нач. V в. н. э.).

Правление Октавиана Августа - «золотой век» римского искусства. «Золотой дом» Нерона. Помпейские росписи. Арка Тита. Искусство времени Траяна. Аполлодор Дамасский. Рельеф колонны Траяна. Пантеона (храм всех богов, 125 г. н. э.).

Искусство времени Адриана. Династия Северов (193 - 235 гг. н. э.). Кризис Империи (III в. до н. э.). Распространение христианства. Первые христианские росписи в катакомбах.

Искусство римских провинций: Пальмира, Баальбек (II -III в. н. э.). Египет - римская провинция. Фаюмский портрет.

Признание христианства государственной религией Римской империи (313 г. н. э.). Перенос столицы империи в Константинополь (330 г. н. э.) Строительство первых христианских храмов. Использование монументальных росписей и мозаики.



3

Изобразительное, прикладное и декоративное искусство средневековья (V - ХIV вв.)




3.1

Искусство Византии (IV - ХV вв.)


Византия – Восточная Римская империя (Византийская империя) – государство (IV - ХV вв.), образовавшееся в восточной части Римской империи, при ее распаде. Монументальное искусство, мозаика, иконопись.

Движение иконоборчества (VIII - IХ вв.) Разделение церкви на православную и католическую (1054 г.). Крестовые походы, взятие Константинополя (1204 г.)

Значение византийского искусства для формирования художественной культуры средневекового Запада.


3.2

Искусство раннего западноевропейского средневековья.

V-VIII вв.



Варвары периода переселения народов. Влияние Востока и народного искусства на формирование материальной культуры раннего средневековья. Используемые материалы. Памятники декоративно-прикладного искусства средневековой Европы V-VIII вв. Филигранный стиль, Полихромный стиль, стиль «абстрактной звериной орнаментики».

3.3

Дороманское искусство.

Романский стиль XI-XII вв.

Готический стиль XIII-XV вв.


Королевство франков. Развитие европейской культуры под влиянием Византии. Ювелирные изделия.

Художественная культура во времена династии Меровингов. Искусство Каролингской империи (кон. VIII - сер. IХ вв.). Правление Карла Великого (771 - 814 гг.). Термин «Каролингский ренессанс» и его смысл. Капелла в Аахене. Искусство романского периода (Х - ХII вв.)

Романский стиль. Лимож - центр производства эмалей. Ковер из Байе - памятник светского искусства (ок.1073 -1083 гг.).

Искусство готического стиля (ХIII - ХIV вв.).

Ведущая роль архитектуры и ее влияние на развитие форм изобразительного и декоративно-прикладного искусства. Распространение витража. Французская готическая скульптура Позднее развитие готического искусства.

Лиможская эмаль в период готического стиля.

Влияние позднеготической архитектуры на разнообразие костюмных форм и отделок.


4

Изобразительное, прикладное и декоративное искусство эпохи Возрождения XIV-XVI вв.




4.1

Искусство Проторенессанса и Раннего Возрождения

XIV-XV вв.



Причины раннего возникновения культуры Возрождения и происхождение термина.

Проторенессанс. Тоскана - центр новой художественной культуры (Флоренция, Пиза, Сиена). Флоренция - колыбель Возрождения. Эпоха Раннего Ренессанса в Италии. Сущность ренессансного антропоцентризма. Творчество Мазаччо. Художественная реформа Джотто. Искусство Сиены (влияние византийской традиции и североевропейской готики) Симоне Мартини (ок.1284 - 1344), Амброджо Лоренцетти (кон. ХIII - 1348).

Искусство раннего Возрождения. Изучение античной культуры. Сущность ренессансного антропоцентризма. Изучение законов линейной перспективы, строения и пропорций человеческого тела.

Творчество Донателло (1386 - 1466). Бронзовая статуя Давида (1430 - 1433 гг.), Новаторство Мазаччо (1401 - 1428). Росписи капеллы Бранкаччи. (1427-28). Фра Беато Анжелико (ок.1400-1455). Искусство Северной Италии. Правление Медичи во Флоренции. Сандро Ботичелли (1445 - 1510). «Весна» (1477 - 78), «Рождение Венеры» (1484-86).

Эпоха Ренессанса - период развития новой буржуазной культуры. Предпосылки для развития художественного ремесла в странах Западной Европы. Появление первых мануфактур. Светский характер прикладного искусства. Участие крупнейших художников этого времени в создании произведений прикладного искусства.


4.2

Искусство Высокого Ренессанса,

Поздний Ренессанс, Маньеризм XV-XVI вв.



Искусство Высокого Возрождения. Синтез искусств, равноправное положение изобразительных искусств и архитектуры. Развитие новых жанров (портрета, пейзажа, исторической живописи).

Живопись Творчество Леонардо да Винчи (1452 - 1519). Ученый и художник. Портреты Л. да Винчи. Рафаэль Санти (1483 - 1520). Творчество флорентийского периода. Росписи в Ватикане (1508 - 1517). Портреты Рафаэля. Поиски идеального образа. Микеланджело Буонаротти (1475 - 1564) «Давид» (1501 -1504). Работа над фресками потолка Сикстинской капеллы в Ватикане (1508 - 1512). Скульптурные работы для надгробия папы Юлия II (1513- 1516). Капелла Медичи. Фреска в алтаре Сикстинской капеллы «Страшный суд» (1534 - 1541).

Венеция - важнейший культурный центр Европы ХVI в. Родоначальник искусства Высокого Возрождения в Венеции Джорджо да Кастельфранко, прозв. Джорджоне (1476 - 1510 гг.). Тициан Веччеллио - художник Венецианской республики (ок. 1480 - 1576). Искусство позднего Возрождения Маньеризм как художественное течение в искусстве.

Искусство Испании ХVI века - творчество Эль Греко (ок.1541 - 1614).



4.3

Искусство Северного Ренессанса XV–XVI вв.

Отсутствие традиций античного искусства, связь с готикой.

Искусство Нидерландов ХV - ХVI вв. Новые живописные задачи, распространение масляной живописи.

Искусство Франции ХV - ХVI вв. Глава Турской школы Жан Фуке (ок. 1420 - ок. 1490). Школа Фонтенбло. Расцвет портрета в творчестве Франсуа Клуэ (ок.1510 - 1572). Проникновение итальянских традиций во французскую живопись. Керамика Барнара Палеси. Фаянсы Сен-Поршера. Расписная лиможская эмаль


5

Основные художественные стили XVII-XIX веков


Западноевропейское искусство ХVII века

ХVII век - новый крупный этап мировой художественной культуры. Своеобразие данного периода. Век высших форм абсолютизма. Формирование национальных художественных школ. Основные стилевые системы барокко и классицизм.



5.1

Стили Барокко (XVII-XVIII вв.) и Рококо (XVIII в.)


XVII век - золотой век европейской живописи.

формирование художественных школ в пяти европейских странах:

Италии (Караваджо); Фландрии (Рубенс, Ван Дейк, Франс Снейдерс); Испании (Веласкес), Франции (Пуссен), Голландии («Малые голландцы», Рембрандт). «Малые голландцы» и развитие жанров.

Искусство Франции вт. пол. XVII века эпохи абсолютизма. Ведущая роль Франции в области прикладного искусства. Версаль и французское искусство вт. пол. XVII в.

Искусство Франции. Стиль рококо и его особенности в искусстве Франции XVIII века. Мастер «галантных празднеств» Антуан Ватто (1684 - 1721). Творчество Франсуа Буше (1703 - 1770).

Стиль мадам де Помпадур. «Шинуазери» и «турецкий» стиль. Моды при дворе королевы Марии Антуанетты. Дворцово-парковая культура: праздники, пасторали, маскарады.

Севрская мануфактура ХVIII века.

Мастерская французского мебельщика Жакоба Демальте. Королевской Гобеленовой мануфактуре в Париже.

Мейсенская мануфактура в Саксонии
Английский портрет и пейзаж XVIII в.

Искусство Англии XVIII в. Основание Академии художеств в 1768 г. Формирование английской школы. Уильям Хогарт - основоположник национальной школы живописи (1697 - 1764). Развитие портретного жанра. Сентиментализм и предромантизм в живописи. Творчество Джошуа Рейнольдса (1723 - 1792) и Томаса Гейнсборо (1727 - 1788).

Английский портрет XVIII века. Дж.Рейнольдс и Т.Гейнсборо

Английское прикладное искусство. От барокко к классицизму: изящество и лаконичность. Джозайя Веджвуд 1773-1774 Англия, Стаффордшир. Яшмовая масса.



5.2

Стили Классицизм (XVII в.), Неоклассицизм (к. XVIII в.), Ампир (первая половина XIX в.)



Искусство второй половины ХVII века. Открытие Королевской Академии живописи и скульптуры (1648). Жорж де Латур (1593 - 1652). Развитие реалистического искусства: братья Антуан (1588 - 1648), Луи (1598 - 1648) и Матье (1607 - 1677) Ленен.

Становление системы классицизма во Франции ХVII века. Творческий метод Никола Пуссена (1594 - 1665). "Великая Римская утопия" в классицизме XVII-XVIII вв. Луи Ленен. Реалистическое направление во французском искусстве. Жан Батист Симеон Шарден (1699 - 1779).

Скульптура Этьен Морис Фальконе (1716 - 1791), Жан Антуан Гудон (1741 - 1828).

Скульптор Этьен Морис Фальконе (E.M. Falconet) (1716-1791) - первый руководитель скульптурной мастерской Севра.

Искусство Италии Монументальная живопись Джованни Батиста Тьеполо (1696 - 1770). Искусство Дж.Б.Тьеполо.

Стиль ампир (1800 - 1820 г.)

Подражание античным образцам “представительного характера” в предметах интерьера. Одинаковая чистота стиля в архитектурных элементах декора и орнаментальных мотивах ДПИ.

Влияние искусства античного Рима и Древнего Египта. «Новый» классицизм и его особенности.

Сервиз Евгения Богарне (начало 19 в.). Мануфактура Диля и Герара (Париж).

Мастерская Братьев Жакоб (начало 19 в.).



5.3

Стиль Эклектика (вторая половина XIX в.)


Романтический историзм или эпоха «Нео-стилей» - (1820 - 1840 г.)

Новые формы в мебели, предметах быта. Романтическая направленность к «цитированию» стилей прошлых эпох - период неостилей.

Искусство Западной Европы середины ХIХ - нач. ХХ вв.

Эклектизм (или историзм) в западноевропейских странах, господство официальной школы живописи. Кризис романтизма и развитие реалистического направления, возникновение импрессионизма во Франции.




5.4

Стиль Модерн (к. XIX – н. XX в.)



Стиль модерн (1890 – 1900 гг.)

Стилистическое единство архитектуры, прикладного искусства и костюма этого времени. Новые композиционные формы в дпи, асимметрия, “обтекаемые формы”, свободные “вялые” линии. Орнаментальные мотивы - вьющиеся цветы, болотные растения, водоросли. Утрирование форм. Деятельность бельгийского мастера модерна Ван де Вельде. Интерьер и предметы внутреннего убранства этого периода. Творчество Поля Пуаре – экзотика и античность.

Зарождение стиля модерн (ар нуво во Франции, югендстиль в Германии, сецессион в Австрии, либерти в Италии, 1890 - 1900 гг.). Его своеобразие в европейских странах, стилевой универсализм в архитектуре, декоративно-прикладном искусстве и, отчасти, изобразительном. Королевская фарфоровая мануфактура в Копенгагене.

Искусство Англии. Прерафаэлиты, их программа (1848). Данте-Габриэль Россетти (1828 - 1882). Эдуард Берн-Джонс (1833 - 98) Уолтер Крейн (1845 - 1915). Их содействие утверждению модерна. Эстетика Уильяма Морриса (1834 - 1896). Представитель «Венского сецессиона» (1898 -1905) Густав Климт (1862 - 1918).





6

Основные тенденции развития изобразительного искусства ХIХ-ХХ вв.




6.1

Классицизм. Романтизм. Реализм (первая половина XIX в.)

Импрессионизм. Постимпрессионизм (вторая половина XIX в.)




Франция первой половины XIX в. Классицизм (Ж.-Л. Давид, Ж.-О.-Д. Энгр). Романтизм (Э. Делакруа). Реализм

Франция второй половины XIX в. Импрессионизм. Постимпрессионизм

Искусство Франции кон. ХVIII - сер. ХIХ в. (1789 - 1848)

Роль Франции в развитии художественной культуры нового времени. Своеобразие данного исторического периода. Великая французская революция. Эпоха Наполеона.

Доминирующая роль классицизма в искусстве. Творчество Жана Франсуа Шальгрена (1739 - 1811), Шарля Персье (1764 - 1838) и Пьера Фонтэна (1762 - 1853). Франсуа Рюд (1784 - 1855). Романтизм в скульптуре.

Творчество Жака Луи Давида (1748 - 1825). Историческая живопись и портрет. Школа Давида: Анн-Луи-Жироде-Триозон (1767 - 1824), Пьер Герен (1774 - 1833). Творчество Франсуа Жерара (1770 - 1837) и Жана-Антуана Гро (1771 - 1835).

Романтизм в живописи. Его художественная концепция. Творчество Теодора Жерико (1791 - 1824). «Плот «Медузы» (1819). Салон 1824 года. Творчество Эжена Делакруа (1798 - 1863). Творчество Жана-Огюста-Доминика Энгра (1780 - 1867). Художественная программа мастера. Историческая живопись. Портреты Энгра. Творчество Теодора Шассерио (1819 - 1856).

Искусство Испании, Англии, Германии кон. ХVIII - сер. ХIХ в.

Живопись Франсиско Гойи (1746 - 1828). Развитие реалистического пейзажа - Джон Констебл (1776 - 1837). Романтизм в творчестве Джозефа Тернера (1775 - 1851). Немецкий романтизм. Каспар Давид Фридрих (1774 - 1840). Стиль «Бидермейер» (1815 - 1840-е гг.)

Скульптура. Стилистическая неоднородность французской пластики. Фредерик-Огюст Бартольди (1834 - 1904, статуя Свободы 1878 г.) Альбер Каррье-Беллез (1824 - 1887), Жан-Батист Карпо (1827 - 1875), Жюль Далу (1838 - 1902). Огюст Роден (1840 - 1917).

Эклектичный характер официальной живописи в стенах Академии и Салоне, адаптация романтических сюжетов и приемов. Кризис романтизма. Развитие пейзажа во Франции. Барбизонская школа. Теодор Руссо (1812 - 1867), Жюль Дюпре (1811 - 1889), Нарсис Диаз (1807 - 1876), Шарль Добиньи (1817 - 1878). Пейзажи и портреты Камиля Коро (1796 - 1875).

Реализм в живописи. Творчество Оноре Домье (1808 - 1879). Франсуа Милле (1814 - 1875). Гюстав Курбе (1819 - 1877). Автопортреты, жанровая живопись, «Похороны в Орнане», «Ателье»). Шарль Бодлер - критик (1821 - 1867).

Творчество Эдуарда Мане (1832 - 1883) и его влияние на последующее развитие живописи. Батиньольская школа (1860-е гг.)

Импрессионизм - последнее крупное направление в живописи ХIХ cтолетия (1874 - 1886). Клод Моне (1840 -1926), пейзажи Камиля Писарро (1830 - 1903) и Альфреда Сислея (1839 - 1899). Образы Огюста Ренуара (1841 - 1919). Место Эдгара Дега в кругу импрессионистов (1834 -1917). Темы городской жизни и театрального быта. Неоимпрессионизм (или дивизионизм, пуантилизм, нач. 1880-х гг.): Жорж Сера (1859 - 1891), Поль Синьяк (1863 - 1935).

Новое понимание античности в работах Антуана Бурделя (1861 - 1929) и Аристида Майоля (1861 - 1944).

Постимпрессионизм - итог развития французской живописи ХIХ столетия и начало новой эпохи в развитии художественной культуры. Яркая творческая индивидуальность его представителей. Поль Сезанн (1839 - 1906), Винсент Ван-Гог (1853 - 1890), Анри Тулуз-Лотрек (1864 - 1901), Эмиль Бернар (1868 - 1941), Поль Гоген (1848 - 1903). Близость Гогена и понт-авенской школы символизму. Примитивизм Анри Руссо (1844 - 1910). Эстетика символизма во Франции: С. Малларме, А. Рембо, П. Верлен, П. Валери. Предвестники символизма в живописи: Гюстав Моро (1826 - 1898), Пюви де Шаванн (1824 - 1892). Одилон Редон (1840 - 1916). Г. Моро - педагог (А. Матисс, А. Марке, Ж. Руо).

Группа «Наби» (1892 - нач 1900-х гг.) Широкая эстетическая платформа, интерес к монументальным формам живописи. Морис Дени (1870 - 1943), Эдуар Вюйар (1868 - 1940), Пьер Боннар (1867 -1947).


6.2

Модернизм - первый период (н. XX в.): фовизм, кубизм, экспрессионизм, футуризм, абстракционизм, дадаизм


Франция н. XX в. Фовизм (А. Матисс). Кубизм (П. Пикассо)

Германия н. ХХ в. Экспрессионизм

Италия н. XX в. Футуризм

Фовизм во Франции. «Клетка диких». Связь с искусством символизма и постимпрессионизма (дивизионизм, Ван Гог, Сезанн, интимисты). Чистый цвет – чистый аффект. Общая характеристика работ Матисса, Дерена, Вламинка, Дюфи.

Кубизм во Франции. Периодизация кубизма. Зарождение кубизма в живописи Пикассо и Брака середины 1900-х гг. Влияния: Сезанн, Ранний или «сезанновский» кубизм – «чистая форма». «Аналитический кубизм»: разложение формы.

«Синтетический кубизм»: собирание формы. Возвращение цвета. Работы Хуана Гриса. Гийом Аполлинер и кубисты. Посткубизм: Леже, Делоне, Татлин (от кубизма к абстракционизму и конструктивизму).

Экспрессионизм в Германии. Деятельность группы «Мост». Эрнст Людвиг Кирхнер – лидер группы: характеристика произведений (живопись, графика). Группа «Синий всадник» (Василий Кандинский, Франц Марк, Аугуст Макке, Лионель Файнингер).

Футуризм в Италии. Томмазо Маринетти и его «Манифест футуризма». Умберто Боччони – крупнейший представитель футуризма в искусстве. Джакомо Балла.

Абстракционизм как итог первой фазы развития модернизма. Картина как автономная структура.

Василий Кандинский. «О духовном в искусстве»: язык цвета. Связь с культурой рубежа веков (символизм: «найти пластическую форму для идеальных сущностей»).

Пит Мондриан и группа «Де Стейл».

Пауль Клее.

Дада. Цюрихская группа. «Кабаре Вольтер»


6.3

Модернизм - второй период: сюрреализм, поп-арт, оп-арт, гиперреализм, минимализм, концептуализм


Сюрреализм во французском искусстве 1920 – 40-х гг. Андре Бретон «Манифест сюрреализма». Сальвадор Дали: ранние работы.

«Метафизическая живопись» и итальянское искусство, 1912-1935. Джордже де Кирико,

Поп-арт и новая фигуративность. Феномен массовой культуры и высокое искусство.

Поп-арт 60-х годов. Контекстуализация знаков массовой культуры в высоком искусстве. Энди Уорхол, Рой Лихтенштейн.

Оп-арт - искусство оптических эффектов (Вазарели).

Гиперреализм.

Концептуализм и процессуальное искусство. Художники Скандинавии: Парк скульптур Вигеланда (Осло).


6.4

современные тенденции развития искусства


Эволюция форм дпи в контексте развития предметно - пространственной среды с учетом исторических традиций и современных тенденций. Историзм и ретроспекция – основные характеристики современной моды в дпи. Направления, стили, мастера.

Постмодернизм – теория постмодерна в искусстве.

Методы апроприации в искусстве XX века: коллаж, реди-мейд, «найденный объект», ассамбляж.

Минимализм в искусстве 1960 – 70-х годов.

Концептуализм в искусстве: общие принципы и главные представители.

Процессуальное искусство 1960 – 70-х годов (хепенинг и перформанс).

Жанр инсталляции в искусстве 1970 – 2000-х гг.


7

Русское декоративное, прикладное, изобразительное искусство




7.1

традиции художественной отечественной школы IХ-ХIV вв.

Развитие декоративно-прикладного искусства древних славян. Два периода в развитии древнерусского искусства:

- домонгольский период (IХ - ХIV вв.)

- период Московской Руси (ХV - ХVII вв.)

Древнерусское искусство ХII-XIV веков. Древнерусское прикладное искусство



7.2

традиции художественной отечественной школы ХV-ХVII вв.

Искусство Московской Руси

Организация придворных мастерских при Государевой и Царициной палатах. Особенности творчества мастеров Оружейной палаты при царе Алексее Михайловиче. Школа Московской иконописи XIV – XVI вв. Древнерусское искусство ХV-XVII веков

Иконы московской школы живописи XIV-XV веков. Древнерусское прикладное искусство ХV-XVII веков. Прикладное искусство Москвы конца XIV - XVII веков - произведения серебряного дела, лицевого и орнаментального шитья.


7.3

традиции художественной отечественной школы ХVIII- ХIX вв.

Переход от искусства средних веков к Новому времени. Искусство Петровского времени: появление новых видов и жанров. Скульптурный и живописный портрет. Понятие «россика», творчество иностранных мастеров в Петербурге. Бартоломео Карло Растрелли.

Русское искусство XVIII века

Русское прикладное искусство XVIII века.

Русское искусство первой половины XIX века.

Русское прикладное искусство первой половины XIX века.

Русское искусство второй половины XIX века.

Русское прикладное искусство второй половины XIX века.

Русское искусство конца XIX - начала XX века.



7.4

традиции художественной отечественной школы ХX вв.

Русское искусство XX - начала XXI века.




5.2 Разделы дисциплины и междисциплинарные связи с обеспечиваемыми (последующими) дисциплинами


№ п/п

Наименование обеспечиваемых (последующих) дисциплин

№ № разделов данной дисциплины, необходимых для изучения обеспечиваемых (последующих) дисциплин

1

2

3

4

5

6

7

1.

«История архитектуры»

+

+

+

+

+

+

+

2.

«История дизайна»

+

+

+

+

+

+

+



5.3. Разделы дисциплины и виды занятий

№ п/п

Наименование раздела дисциплины

Лекц.

Практ.

зан.


Лаб.

зан.


Семин

СРС

Все-го

час.


1.

Основные тенденции развития искусства

2

2







2

10

2.

Изобразительное, прикладное и декоративное искусство античности

2

2







6

10

3.

Изобразительное, прикладное и декоративное искусство средневековья (V - ХIV вв.)

2

2







6

10

4.

Изобразительное, прикладное и декоративное искусство эпохи Возрождения XIV-XVI вв.

2

2







6

10

5.

Основные художественные стили XVII-XIX веков

2

2







6

10

6.

Основные тенденции развития изобразительного искусства ХIХ-ХХ вв.

2

2







6

10

7.

Русское декоративное, прикладное, изобразительное искусство

3

3







6

12




Итого:

17

17







38

72


6. Лабораторный практикум

не предусмотрены учебным планом и основной образовательной программой

7. Практические занятия (семинары)


п/п

раздела

Тематика практических занятий (семинаров) и вырабатываемые компетенции

Трудо-емкость

(час.)

1.

1

ОСНОВНЫЕ ТЕНДЕНЦИИ РАЗВИТИЯ ИСКУССТВА

Компетенции: Готовность к историческому анализу технических и художественных особенностей при изготовлении однотипной группы изделий (ПК-13)

2

2.

2

ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОЕ, ПРИКЛАДНОЕ И ДЕКОРАТИВНОЕ ИСКУССТВО АНТИЧНОСТИ

Компетенции: Способность к выбору художественных критериев для оценки эстетической ценности готовых объектов (ПК-11)

Готовность к историческому анализу технических и художественных особенностей при изготовлении однотипной группы изделий (ПК-13)



2

3.

3

ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОЕ, ПРИКЛАДНОЕ И ДЕКОРАТИВНОЕ ИСКУССТВО СРЕДНЕВЕКОВЬЯ (V - ХIV вв.)

Компетенции: Готовность к историческому анализу технических и художественных особенностей при изготовлении однотипной группы изделий (ПК-13)

2

4.

4

ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОЕ, ПРИКЛАДНОЕ И ДЕКОРАТИВНОЕ ИСКУССТВО ЭПОХИ ВОЗРОЖДЕНИЯ XIV-XVI вв.

Компетенции: Готовность к историческому анализу технических и художественных особенностей при изготовлении однотипной группы изделий (ПК-13)

2

5.

5

ОСНОВНЫЕ ХУДОЖЕСТВЕННЫЕ СТИЛИ XVII-XIX веков

Компетенции: Способность к реставрации художественных объектов с использованием современных методов физико-химического и художественного анализа (ПК-10)

Способность к выбору художественных критериев для оценки эстетической ценности готовых объектов (ПК-11)



2

6.

6

ОСНОВНЫЕ ТЕНДЕНЦИИ РАЗВИТИЯ ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОГО ИСКУССТВА ХIХ – ХХ вв.

Компетенции: Способность к выбору художественных критериев для оценки эстетической ценности готовых объектов (ПК-11)

Готовность к историческому анализу технических и художественных особенностей при изготовлении однотипной группы изделий (ПК-13)



2

7.

7

РУССКОЕ ДЕКОРАТИВНОЕ, ПРИКЛАДНОЕ, ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОЕ ИСКУССТВО

Компетенции: Готовность уважительно и бережно относиться к историческому наследию и культурным традициям Российской Федерации в целом и к национальным особенностям отдельных народов в частности, быть патриотом своей страны (ОК-1)

Готовность отражать современные тенденции отечественной и зарубежной культуры в профессиональной деятельности (ОНК-11)



3



8. Примерная тематика рефератов

Серебряное дело романского стиля: Реликварий в виде фигуры дьякона св.Этьен (к. XII в., Франция),

Серебряное дело готического стиля: Процессионный крест из монастыря св.Трудперта (Фрайбург, к. 13 в.).

Средневековая выемчатая эмаль Лиможа.

Расписная эмаль Лиможа эпохи Возрождения.

Техника перегородчатой эмали Киевской Руси.

Сольвычегодские расписные эмали.

Техника «Художественная чеканка»: французский мастер XVIII века Франсуа Тома Жермена.

Английский мастер XVIII века Чарльз Кендлер: «Лохань-холодильник» (Лондон, 1734/1735)

Серебряные изделия русских мастеров: Гробница князя Александра Невского (Петербургский монетный двор, 1747-1752).

Ювелирная фирма Карла Фаберже (1846–1920).

Ведущие мастера фирмы Карла Фаберже и их специализации: Андерс Неваляйнен, Юлиус Раппопорт, Михаил Евлампиевич Перхин. Стилистические приоритеты.

Ювелирная фирма Ивана Петровича Хлебникова (1819-1881).

Национальное направление в ювелирных изделиях. Создание эмалей в «нео-русском» стиле. Специфика форм, орнаментов, колористического решения.

Ювелирная фирма Павла Акимовича Овчинникова (1830-1888).

Ювелирная фирма Игнатия Павловича Сазикова (1793-1868).

Французская ювелирная фирма «Картье» в Париже (с 1847). Основатель - ювелир Луи Франсуа Картье (1819-1904). Стиль произведений фирмы. Сотрудничество с русскими ювелирными фирмами.

Французский ювелир Рене Лалик (1860-1945) и его ювелирная фирма в Париже (1885). Использование нетрадиционных материалов. Основные мотивы украшений. Подражание природным формам.

«Тиффани» - американская ювелирная фирма. Основатель фирмы Чарлз Льюис Тиффани (1812-1902). Ведущий ювелир фирмы - Луис Комфорт Тиффани (1848-1933).

Чернофигурная вазопись.

Композиционные принципы чернофигурного стиля. Эксекий (третья четверть VI века до н. э.) – ведущий мастер чернофигурного стиля.

Краснофигурная вазопись.

Характерные особенности краснофигурного стиля вазописи. Евфроний (к. VI в. до н. э.) – ведущий мастер краснофигурного стиля.

Типологизация керамических сосудов Древней Греции. Применение.

Греческие терракоты из города Танагра (IV-III вв.). Характерные особенности.

Итальянская майолика XV-XVI веков. Характеристика. Тематика сюжетов. Центры итальянской майолики: Фаэнце, Урбино, Кастель Дуранте. Специфика росписи.

Керамические рельефы из майолики Лука и Андреа делла Роббиа, Джованни делла Роббиа. Специфика композиции, колорит.

«Испано-мавританский» стиль в декоративно-прикладном искусстве. Произведения испано-мавританской керамики. Специфика росписи.

Французский художник-керамист и ученый Бернаре де Палисси (1510—1589/90). Характеристика фаянсовых изделий Палисси. Мотивы декора серии «сельские глины». Парижский период. Мотивы декора. Основные отличия.

Фаянсовые произведения в английском декоративно-прикладном искусстве (XVIII в.) на примере «Сервиза с зеленой лягушкой» (1773-1774). Характеристика сервиза. История бытования сервиза.

Английский керамист Джозайя Веджвуд (1730-1795).

Фарфор фирмы Веджвуд.

Дельфтский фаянс (1680 – 1740). Типы фаянсовых изделий. Специфика цветовой гаммы. Тематика росписи. Декоративный фаянс в интерьере. Специфика композиционного построения, основные сюжеты.

Керамика в творчестве Пабло Пикассо (1881-1973). Валлорисский период (1948 – 1955). Основные формы и тематика росписи.

Супрематизм К. Малевича.

9. Учебно-методическое и информационное обеспечение дисциплины:

а) основная литература

9.1.1. Ильина Т. В. История искусств. Западноевропейское искусство. - М., 2002.

9.1.2. Ильина Т. В. История искусств. Отечественное искусство. - М., 2000.

9.1.3. Даниэль С. М. Рококо. От Ватто до Фрагонара. – СПб., 2007.

9.1.4. Раздольская В. И. Европейское искусство XIX века. Классицизм. Романтизм. – СПб., 2005.

б) дополнительная литература

9.2.1. Бобринская Е. Русский авангард: границы искусства. М., 2006

9.2.2. Бернсон Б. Живописцы итальянского Возрождения.- М., 2006.

9.2.3. Хоффман В. Основы современного искусства. – СПб.: 2004.

9.2.4. Хан-Магомедов С.О. Конструктивизм – концепция формообразования. Т.1. М.: Стройиздат, 2003. 576 с.

в) базы данных, информационно-справочные и поисковые системы



Интернет-ресурсы:

9.3.1. http://www.designboom.com

9.3.2. http:// www.stylepark.com

9.3.3. http://www.internirussia.ru/

9.3.4. http://kak.ru/

9.3.5. http://designet.ru/

9.3.6. http://designstory.ru/

9.3.7. http://sreda.boom.ru/

9.3.8. http://www.rosdesign.com/

9.3.9. http://www.forma.spb.ru/

9.3.10. http://designcollector.ru/
10. Материально-техническое обеспечение дисциплины «История изобразительных искусств»:


    Кафедра «Материаловедения и технологии художественных изделий» имеет следующие лаборатории для проведения занятий:

    10.1. ауд. 3306 - мультимедийная лаборатория кафедры предназначена для проведения лекционных и практических занятий.



10.2. Практические занятия проводятся также в художественных музеях Санкт-Петербурга.
11. Методические рекомендации по организации изучения дисциплины:

Преподавание дисциплины основано на организации внутри дисциплины и междисциплинарных образовательных модулей, представляющих совокупность теоретических представлений и практических навыков по дидактическим единицам, изложенными в тексте программы во взаимосвязи с последующими и смежными дисциплинами.

Теоретические представления студент получает в результате изучения курса лекций и самостоятельного изучения литературных источников (учебников и учебных пособий). Теоретические представления закрепляются в процессе составления реферата.

Практические навыки студентом приобретаются в ходе выполнения реферата.

Текущий контроль успеваемости и промежуточная аттестация является совокупностью данных по успешности выполнения студентом требований ФГОС ВПО, учебного плана, примерной учебной программы и включает

= посещение лекционных и практических занятий;

= своевременное предоставление реферата в соответствии с графиком работы, который составляется лектором;

= успешное написание реферата.


Разработчики:

кафедра МиТХИ доцент Чужанова Т.Ю.

(место работы) (занимаемая должность) (инициалы, фамилия)

Эксперты:

кафедра СГП и ПС профессор А.Г. Протосеня



(место работы) (занимаемая должность) (инициалы, фамилия)



Похожие:

Программа учебной дисциплины «история изобразительных искусств» Направление подготовки: 270100 Архитектура iconРабочая программа дисциплины "Математика" Направление подготовки 270100 «Архитектура» Профиль подготовки
Ознакомление с основами теоретических знаний по классическим разделам математики
Программа учебной дисциплины «история изобразительных искусств» Направление подготовки: 270100 Архитектура iconПрограмма учебной дисциплины «История природопользования» Направление подготовки: 022000 Экология и природопользование
Целью дисциплины «История природопользования» дать студентам необходимые знания в области развития отношений человека и природы в...
Программа учебной дисциплины «история изобразительных искусств» Направление подготовки: 270100 Архитектура iconПрограмма учебной дисциплины «история техники» Направление подготовки
Цель и задачи дисциплины: Целью изучения дисциплины «История и современное состояние техники» является формирование у студента представления...
Программа учебной дисциплины «история изобразительных искусств» Направление подготовки: 270100 Архитектура iconПрограмма учебной дисциплины Художественно-техническое оформление книжных изданий Направление подготовки
Содействовать формированию вкуса и художественного чутья будущих издателей, научить их воспринимать книгу как сложное художественное...
Программа учебной дисциплины «история изобразительных искусств» Направление подготовки: 270100 Архитектура iconРабочая программа учебной дисциплины дв1 история гостериимства и туризма бакалавр туризма направление подготовки 100400

Программа учебной дисциплины «история изобразительных искусств» Направление подготовки: 270100 Архитектура iconРабочая программа учебной дисциплины «история» Направление подготовки бакалавра 210100-электроника и наноэлектроника
Цели и задачи дисциплины: Целью курса является формирование у студентов систематического представления о ходе исторических событий...
Программа учебной дисциплины «история изобразительных искусств» Направление подготовки: 270100 Архитектура iconРабочая программа учебной дисциплины «введение в направление» Направление подготовки бакалавра
«введение в направление» ознакомление студентов направлениея подготовки бакалавра 200100. 62 электроника и наноэлектроника профиль...
Программа учебной дисциплины «история изобразительных искусств» Направление подготовки: 270100 Архитектура iconПрограмма учебной дисциплины «история искусств»
«История искусств» является приобретение студентами знаний в области морфологии искусства и основных тенденций, включая современные,...
Программа учебной дисциплины «история изобразительных искусств» Направление подготовки: 270100 Архитектура iconРабочая программа учебной дисциплины химия направление подготовки 221400 Управление качеством Профиль подготовки: общий
Программа предназначена для студентов факультета менеджмента
Программа учебной дисциплины «история изобразительных искусств» Направление подготовки: 270100 Архитектура iconПрограмма вступительного испытания в 2012 году по направлению подготовки 270100. 68 Архитектура
Архитектурная форма. Соотношение функциональных, символических и конструктивных аспектов в ее изучении
Разместите кнопку на своём сайте:
ru.convdocs.org


База данных защищена авторским правом ©ru.convdocs.org 2016
обратиться к администрации
ru.convdocs.org