Программа дисциплины дпп. Ф. 02. История русской музыки цели и задачи курса



Скачать 395.2 Kb.
Дата20.09.2014
Размер395.2 Kb.
ТипПрограмма дисциплины
МИНИСТЕРСТВО ОБРАЗОВАНИЯ И НАУКИ РОССИЙСКОЙ ФЕДЕРАЦИИ

ФЕДЕРАЛЬНОЕ ГОСУДАРСТВЕННОЕ БЮДЖЕТНОЕ ОБРАЗОВАТЕЛЬНОЕ

УЧРЕЖДЕНИЕ ВЫСШЕГО ПРОФЕССИОНАЛЬНОГО ОБРАЗОВАНИЯ

«ТОМСКИЙ ГОСУДАРСТВЕННЫЙ ПЕДАГОГИЧЕСКИЙ УНИВЕРСИТЕТ»

(ТГПУ)

ПРОГРАММА ДИСЦИПЛИНЫ


ДПП.Ф.02. ИСТОРИЯ РУССКОЙ МУЗЫКИ

1. Цели и задачи курса

Цель курса - оснащение педагогов-музыкантов знаниями отечественной музыкальной культуры, вооружение студентов знаниями основных этапов развития русской музыкальной культуры, способами анализа явлений музыкального искусства в соответствии с актуальными проблемами современного музыкознания и музыкального образования.

Основными задачами курса являются формирование у студентов:

- знаний о периодизации развития отечественной музыкальной культуры от древнейших времен до ХХ века;

- знаний о соотношении русской музыки с общими закономерностями развития мировой музыкальной культуры, закономерностей стилеобразования в искусстве в целом и в отечественной музыке в частности;

- знаний о формировании системы музыкальных жанров и форм в их исторической эволюции в отечественном искусстве;

- знания музыкального материала изучаемых произведений;

- представлений о жизни и творчестве выдающихся русских композиторов;

- умения анализировать, понимать и объяснять явления в отечественной музыке разных эпох, направлений и стилей.


2. Требования к уровню освоения содержания дисциплины

По завершении изучения дисциплины студент должен знать:



  • особенности анализа произведений различных жанров. (вокальных, инструментальных, камерных, танцевальных);

  • психологические особенности восприятия и усвоения школьниками различных стилей и направлений;

  • особенности каждого исторического этапа развития музыкального искусства во взаимосвязи с социальными, культурными и идейно-эстетическими воззрениями;

  • изучаемый музыкальный материал на слух;

  • историю развития музыкальной культуры, особенности национальных традиций;

  • фольклорные истоки музыки;

  • специальную литературу в сфере профессиональной деятельности;

  • основные периодизации истории русской народной музыкальной традиции и профессиональной музыки;

  • ведущие стилевые тенденции русского искусства.


В результате изучения названного курса студент должен уметь:

  • дать музыковедческую характеристику той или иной историко-художественной эпохи в развитии отечественной музыки;

  • уметь исполнить на инструменте темы наиболее исторически значимых произведений русской музыки;

  • давать историко-музыковедческий комментарий к музыкальным произведениям отечественных авторов;

  • разбираться в исторической эволюции музыкальных жанров и форм;

  • анализировать, понимать и объяснять явления в музыке разных эпох и направлений;

  • разбираться в индивидуальном стиле композитора;

  • пользоваться профессиональной терминологией;

  • преподавать музыкально-теоретические дисциплины в учреждениях дополнительного образования, используя классические и современные методики.


3. Объем дисциплины и виды учебной работы


Виды учебной работы

Всего часов

Семестры

5

6

Общая трудоемкость дисциплины

276

143

133

Аудиторные занятия

85

45

40

Лекции

50

30

20

Практические занятия










Семинары

35

15

20

Лабораторные работы










Индивидуальные практические занятия










Самостоятельная работа

191

98

93

Курсовой проект (работа)










Расчетно-графические работы










Реферат




+




И (или) другие виды самостоятельной работы










Вид итогового контроля




зачет

экзамен


4. Содержание дисциплины

Содержание дисциплины по ГОС

Курс истории русской музыки призван раскрыть основные этапы развития русской музыкальной культуры. Их соотношение с основными этапами развития музыкальной культуры Западной Европы. Музыкальная культура Древней Руси. Церковная служба как основа профессиональной музыки. Знаменный распев. Барокко в русской музыке. Классицизм и сентиментализм в русской музыке. Развитие светских жанров. Национальная композиторская школа последней трети XVIII века. Русская музыкальная культура XIХ века. Основные периоды, основные стилевые направления. Проблема соотношения классицизма, романтизма и реализма в русской музыке. Расширение круга ведущих жанров. Индивидуальные особенности стилей ведущих композиторов. Русская музыкальная культура ХХ века. Основные периоды. Стилевое многообразие, тенденции импрессионизма, символизма, экспрессионизма, неоклассицизма, неофольклоризма. Пересечение различных общих стилевых тенденций в рамках одного индивидуального стиля. Полистилистика. Многообразие жанров, новые жанровые явления. Многообразие систем композиторской техники. Индивидуальные особенности стилей ведущих композиторов.


4.1. Разделы дисциплины и виды занятий

№ п/п

Раздел дисциплины

Лекции

Практические занятия или семинары

Лабораторные занятия

1

Основные этапы развития русской культуры. Их соотношение с основными этапами развития музыкальной культуры Западной Европы

2






2

Музыкальная культура Древней Руси

2

2




3

Церковная служба как основа профессиональной музыки. Знаменный распев

2

1




4

Барокко в русской музыке

2

2




5

Классицизм и сентиментализм в русской музыке. Развитие светских жанров

2

1




6

Национальная композиторская школа последней трети XVIII века

4

1




7

Русская музыкальная культура XIХ века. Основные периоды, основные стилевые направления

2

1




8

Проблема соотношения классицизма, романтизма и реализма в русской музыке

4

2




9

Расширение круга ведущих жанров

4

2




10

Индивидуальные особенности стилей ведущих композиторов

6

3




11

Русская музыкальная культура ХХ века. Основные периоды

2

2




12

Стилевое многообразие, тенденции импрессионизма, символизма, экспрессионизма, неоклассицизма, неофольклоризма

4

4




13

Пересечение различных общих стилевых тенденций в рамках одного индивидуального стиля. Полистилистика

4

4




14

Многообразие жанров, новые жанровые явления

4

4




15

Многообразие систем композиторской техники

2

2




16

Индивидуальные особенности стилей ведущих композиторов XX века

4

4





4.2. Содержание разделов дисциплины

Лекции

Тема 1. Основные этапы развития русской музыкальной культуры. Их соотношение с основными этапами развития музыкальной культуры Западной Европы.

Периодизация истории русской музыки. Сравнительная характеристика с периодизацией истории зарубежной музыки. Особенности периодизации, причины. Установление границ в связи с общественно-социальными преобразованиями.



Тема 2. Музыкальная культура Древней Руси.

Общеславянские истоки русской культуры. Древнейшие формы и инструменты народного музыкального творчества. Праздники древних славян. Жанры музыки Киевской Руси. Скоморошество, глумотворство. Формы народного музыкального творчества.



Тема 3. Церковная служба как основа профессиональной музыки. Знаменный распев.

Музыка христианского культа. Появление светских тенденций в церковной музыке. Особенности новгородского музыкального быта. Колокольные звоны в Новгороде. Идея национального единства в московском музыкальном творчестве, борьба старых и новых музыкальных тенденций. пения.



Тема 4. Барокко в русской музыке.

Возникновение многоголосия. Партесный стиль. Возникновение партесного пения и строчного пения. Ранние формы русского церковного многоголосья. Усовершенствование знаменного письма. Социальные и культурные изменения ХVII века и влияние Запада. Партесный концерт. Стилистика. Композиторы. Особенности партесных концертов. Духовные канты. Торжество новых эстетических принципов. Появление новых видов церковного и светского пения. Влияние петровских реформ на развитие музыкальной культуры.



Тема 5. Классицизм и сентиментализм в русской музыке. Развитие светских жанров.

Влияние западных традиций на развитие музыкальной культуры. Музыка в театре. Школьные драмы. Театр Алексея Михайловича. Зачатки концертной жизни. Зарождение виватных кантов. Петровские ассамблеи, оркестры, крепостные театры и крепостное музицирование. Значение петровских реформ для развития музыкальной культуры.



Тема 6. Национальная композиторская школа последней трети XVIII века.

Указ Анны Иоанновны о приглашении в Россию итальянской оперной группы. Значение творчества Арайи на последующее развитие русской оперы. Литературные произведения русских писателей и влияние их произведений на выбор сюжетов опер русских композиторов. Зарождение национальной композиторской школы в 70-х годах XVIII века. Творческое наследие Е. Фомина, Пашкевича. Появление типа драматургии, композиции первых русских опер в их творчестве. Трактовка хора в первых русских операх.



Тема 7. Русская музыкальная культура XIХ века. Основные периоды, основные стилевые направления.

Причины развития светских жанров в русской музыке. Периодизация XIX века с позиции исторических процессов в русском обществе. Доклассический (доглинковский), классический периоды. Музыкальная культура 60-х, музыкальная культура 80-90-х, музыкальная культура рубежа XIX-XX веков. Стилевые направления: классицизм, сентиментализм, реализм. Претворение их в творчестве Березовского М.С., Бортнянского Д.С., Алябьева А., Верстовского А., Варламова А., Гурилева А., М. Глинки , А. Даргомыжского, О. Козловского. Музыкальные жанры: солдатская песня, цыганские хоры, романс, сонаты, вариации. Хоровой духовный концерт. Концертная жизнь. Гитара. Хоровое искусство. Вокальная лирика.



Тема 8. Проблема соотношения классицизма, романтизма и реализма в русской музыке.

Причины взаимопроникновения направлений в произведениях русских композиторов.

Классические хоровые духовные концерты М.С. Березовского. Влияние барочной манеры письма и классических тенденций в русской музыке начала 19 века. Классицизм и романтизм в творчестве Бортнянского Д.С. Его хоровые духовные концерты. Установление причин такого синтеза. Романтические и реалистические тенденции в вокальной лирике, романсы доглинковского периода: Гурилев, Варламов, Алябьев. Классические романсы М. Глинки. Влияние пушкинской поэзии начала 19 века на возникновение классического романса в творчестве М. Глинки. Новые реалистические тенденции творчества А. Даргомыжского.

Тема 9. Расширение круга ведущих жанров.

Развитие концертной жизни. Симфоническое творчество М. Глинки. Русская опера как пропагандист новой эстетики и новых передовых идей общества. Оперы М. Глинки и их влияние на развитие 2-х основных направлений в русской опере: исторического и сказочно-эпического. А.С. Даргомыжский – последователь М. И. Глинки. Значение его творчества для развития социально-психологической линии в русской опере. Влияние его эстетики на творчество М. Мусоргского, Римского-Корсакова, Прокофьева. Жанровые разновидности опер после Глинки и Даргомыжского. Эпическая линия в творчестве Бородина и Глазунова. Сказочно-эпическая линия в творчестве Лядова и Римского-Корсакова. Историческая линия в творчестве Римского-Корсакова, Чайковского.



Тема 10. Индивидуальные особенности стилей ведущих композиторов.

Творчество А. Бородина «Князь Игорь». Драматургия. Принцип композиции. «Богатырская симфония», стиль. Творчество М. Мусоргского «Борис Годунов». Новаторство. Народная тема в творчестве. Стиль. Творчество Н. Римского-Корсакова. Тема искусства в опере «Снегурочка». Жанровые разновидности его опер. Стиль. Оперное творчество П.И. Чайковского. Философская значимость музыкальных образов Чайковского. Создание нового типа оперы. Симфоническая природа мышления, трагизм мировосприятия. Национальность музыки композитора, связи с западной музыкой. Всемирное значение его оперной музыки. Хоровое творчество на примере кантаты «К радости». А.К. Лядов. Новизна и своеобразие музыкального языка. Миниатюры в симфонической музыке Лядова. «Кикимора». Стиль А.К. Глазунова на примере 5-ой симфонии как яркого произведения героико-эпической линии в русской музыке. С.В. Рахманинов. Творческий портрет. Темы, идеи творчества. Колокольность на примере 2-го концерта для фортепиано с оркестром. Использование знаменного распева во «Всенощном бдении».

Новизна творческих задач в музыке А.Н. Скрябина. Фортепианная и симфоническая музыка. Связи с творчеством западных композиторов. Всечеловеческие масштабы изображения тончайших нюансов внутренней жизни. Тема природы. Новизна творческих приемов. Скрябин – исполнитель.

Связи творчества И.Ф. Стравинского с новейшими явлениями искусства. Модернистские тенденции. Влияние Стравинского на музыку XX века. Стремление к музыкально – сценическим искусствам. Влияние древнерусского искусства. Балетные произведения Стравинского.



Тема 11. Русская музыкальная культура ХХ века. Основные периоды.

Возникновение различных течений в искусстве. Модернизм, урбанизм, микрохроматика. Периодизация советской музыки ( муз. культура 10-х, музыкальная культура 20—30-х, 40-50-х, 60-80-х годов).



Тема 12. Стилевое многообразие, тенденции импрессионизма, символизма, экспрессионизма, неоклассицизма, неофольклоризма.

Импрессионизм в творчестве С. Прокофьева 10-х годов. «Мимолетности». Символизм в творчестве Н.Я. Мясковского 10-20-х годов. 6-ая симфония. Экспрессионизм в музыкальном театре Прокофьева и Шостаковича. «Нос», «Катерина Измайлова», «Огненный ангел». Апофеоз метода советского реализма в 40-60-х годах. Неофольклоризм 60-х годов. Г. Свиридов «Курские песни». Р. Щедрин 1-й фортепианный концерт. Авангардизм в творчестве С. Губайдуллиной, Э. Денисова, А. Шнитке, Г. Уствольской.



Тема 13. Пересечение различных общих стилевых тенденций в рамках одного индивидуального стиля. Полистилистика.

Эволюция стиля в симфониях С. Прокофьева. Полистилистичность С. Прокофьева в 10-20-е годы. Сравнительная характеристика творчества Д. Шостаковича в музыкальном театре на примере двух его опер. Творчество Г. Свиридова. Традиции и современность. Жанровое разнообразие вокальных произведений. Использование принципа песенности, декламационности, фольклора в его

кантато-ораториальных произведениях.

Тема 14. Многообразие жанров, новые жанровые явления.

Условия возникновения различных жанров советской музыки. Влияние идеологии. Метод советского реализма. Появление новых жанровых явлений с целью обновления музыкального языка. Поиск новых приемов выразительности с помощью музыки.



Тема 15. Многообразие систем композиторской техники.

Появление различных систем композиторской техники. Влияние Запада на развитие нового музыкального языка. Серийная техника как возможность выхода за рамки советской идеологии и метода советского реализма. Возникновение идеи «музыка не для всех». Интеллектуальная музыка. Обнищание содержательности музыкальных произведений. Развитие электронной музыки. Метод композиторского мышления Э. Денисова.



Тема 16. Индивидуальные особенности стилей ведущих композиторов XX века.

Д.Д. Шостакович - музыкальный гений XX века. Многообразие тем, сюжетов, образов. Гражданственность, патриотизм и мощь музыкальных образов. Трагедийность содержания. Традиции и новаторство. Тема блокадного Ленинграда и борьбы с фашизмом. Симфоническое и оперное творчество. Модернистские тенденции. Инструментальная музыка. Музыка для кино.

А.И. Хачатурян. Патриотизм и народность музыки композитора. Романтизм и импровизационность творчества. Песенно-танцевальное начало в музыке. Балеты. Симфоническая музыка.

Д.Б. Кабалевский. Жанровое разнообразие творчества. Гражданская и молодежная тематика. Связь с бытовой и народной музыкой, массовой песней. Педагогическая деятельность.

Т.Н. Хренников. Современность содержания его произведений. Песенно-романсовая музыка. Опера «В бурю». Концертно-симфоническое творчество.

Г.В. Свиридов. Тема Родины в творчестве. Русский песенный склад, демократизм и ясность музыкального языка. Вокальные циклы. Кантаты и оратории.

Р.К. Щедрин. Современность музыки Щедрина. Новизна, оригинальность стиля. Преломление направления «новой фольклорной волны» в 1-ом фортепианном концерте, «Озорных частушках», в опере «Не только любовь». Балет «Анна Каренина». Современная транскрипция оперы Ж. Бизе в балете «Кармен-сюита».

А. Шнитке. Современные западные течения в творчестве. Концерт «Нарекаци».

С. Губайдуллина, Э. Денисов — композиторы новой эпохи. Неординарность музыкального языка. Традиции и современность в музыке. Влияние на русскую и мировую культуру.

Практические (семинарские) занятия

Занятие 1. Тема 2.

  1. Музыкальная культура Древней Руси.

  2. Истоки русской музыки.

  3. Музыкальные инструменты Древней Руси.

  4. Влияние народного творчества на развитие отечественной музыки.

Занятие 2. Тема 3.

1.Знаменный распев (разновидности), знаменная нотация.

2. Переход от культовой музыки к светскому музицированию.

3. Зарождение многоголосия.

4. Первые хоры в России. Хоровая культура.

Занятие 3. Тема 4, 5.

1. Хоровая лирика. Канты. Стилистика кантов.

2. Партесное пение и партесный концерт. Происхождение. Стилистика.

3. Композиторы - выдающиеся мастера в области духовных концертов.

4. Мусикийская грамота Н. Дилецкого.

Занятие 4, 5. Тема 6, 7.


  1. Причины появления итальянской оперы в России.

  2. Итальянские композиторы в России.

  3. Зарождение русского музыкального театра.

  4. Зарождение русской композиторской школы.

  5. Тема и сюжеты первых русских опер.

  6. Композиционное строение первых русских опер. Роль хора.

  7. Значение русской композиторской школы для дальнейшего развития отечественной музыки.

  8. Общий образ и тенденции в развитии муз. культуры России в 1-ой половине XIX века.

  9. Главенствующий жанр 1-ой половины XIX века.

  10. Разновидности романса до XIX века и в 1-ой половине XIX века. Композиторы. Индивидуальные особенности творчества.

Занятие 6. Тема 8.

1. Причины развития камерной вокальной музыки.

2. Прототипы хоровых духовных концертов.

3. Стилистика хоровых духовных концертов.

4. Принцип формообразования и композиционного строения.

5. Причины развития камерной инструментальной музыки.

6. Композиторы — представители вокальной и инструментальной музыки.

7. М. Глинка - классик русской оперы. Метод реализма в опере «Русалка» А. Даргомыжского.

8. Новаторство музыкального языка М. Глинки. и А. Даргомыжского.

Занятие 7. Тема 9.

1. Музыкальная культура 60-х - 70-х годов XIX века.

2. Могучая кучка. Эстетические взгляды.

3. Роль хора в русских операх XIX века.

4. «Борис Годунов» М. Мусоргского.

5. Эпическая линия в творчестве А. Бородина.

6. Сказочно-эпическая линия в творчестве Н. Римского-Корсакова.

7. Психологическая линия в творчестве П. Чайковского.

8. Музыкальная культура 80-90-х годов XIX века.

9. Симфонические миниатюры А. Лядова. Балеты А. Глазунова.



Занятие 8, 9. Тема 10.

1. Жизнь и творческий путь А.П. Бородина. «Богатырская симфония».

2. Оперная эстетика Н. Римского-Корсакова.

3. Типы и жанровые разновидности опер Римского-Корсакова.

4. Особенности трактовки хора в операх.

5. Круг образов в оперном творчестве П.И.Чайковского.

6. Метод симфонизированной оперы на примере «Пиковой дамы».

7. Трагические образы в творчестве С. Рахманинова на примере романса «Островок» и 1-ой симфонии.

8. 2-ой концерт как пример колокольности в русской музыке. Сравнительная характеристика и отличия второго концерта Рахманинова от 1-го концерта Чайковского.

9. Символизм, футуризм, мистицизм и религиозность музыки А.Н. Скрябина.

10. Тембровая драматургия «Поэмы Экстаза» и «Прометея», значение её для раскрытия замысла композитора.

11. Три тембровых пласта в «Прометее» и что они символизируют?

12. Преломление методов, приемов, традиций русской композиторской школы в творчестве И. Стравинского. Влияние Чайковского, Римского-Корсакова на творчество Стравинского на примере «Петрушки».

13. Влияние творчества И. Стравинского на развитие мировой музыкальной культуры.



Занятие 10, 11. Тема 11, 12.

1. Модернистские искания в русской музыке.

2. Ведущие композиторы 10-х годов.

3. Становление стиля С. Прокофьева в 10-е годы. 1-ый фортепианный концерт «Мимолетности».

4. Симфония № 1 С. Прокофьева.

5. Периодизация истории советской музыки.

6. Музыкальные организации 20-х годов. Отличие их друг от друга.

7. Метод советского реализма в 40-60-х годах.

8. Новая фольклорная волна.

9. Авангардная музыка конца XX века.



Занятие 12, 13. Тема 13.

1. Феномен хоровой массовой песни.

2. Балеты Д. Шостаковича. Причины провала

3. Музыкальный театр С. Прокофьева.

4. Музыкальный театр Д. Шостаковича.

5. Советская массовая песня 30-х годов. Причины расцвета.

6. Кантаты 30-х годов. Виды.

7. Оперы 30-х годов.

6. Тема войны и революции в творчестве Н.Я. Мясковского.

7. Д. Шостакович — симфонист. Программный симфонизм в творчестве.

8. Г. Свиридов. Тема Родины и поэта.

9. Поэзия В. Маяковского в сочетании с песенным складом композиторского мышления Г. Свиридова.

10. А.И. Хачатурян. Влияние классиков и внедрение национального фольклора в симфоническую музыку.

11. Метод советского реализма. Гражданская и молодежная тема. Оптимизм музыки Д.Б. Кабалевского.



Занятие 14, 15. Тема 14, 15.

  1. Музыкальная культура послевоенного периода до 60-х годов.

  2. Оттепель. Смена поколений композиторов. Новые жанровые явления в связи со сменой идеологии. Обновление музыкального языка.

  3. Гастроли, конкурсы, фестивали.

  4. Кантато-ораториальные жанры 50-х годов.

  5. Причины официозной помпезности в кантато-ораториальных жанрах.

  6. Опера 50-х годов. Тематика.

  7. Концерты 50-х.

  8. Новая фольклорная волна.

  9. Технический прогресс и музыка.

  10. Новые тенденции и искания в области электронной музыки.

  11. Авангардистские искания. Э. Денисов. С. Губайдуллина.

  12. Неоромантизм, ретромузыка, необахианство.

  13. Возрождение культовой (духовной) музыки в 80-90-х годах.

Занятие 16, 17, 18. Тема 16.

  1. А. Хачатурян. Концерты для скрипки с оркестром.

  2. Преломление национальных истоков музыки Востока в творчестве Хачатуряна.

  3. А. Хачатурян. Балеты.

  4. Г. Свиридов — лидер в области хоровой и камерно-вокальной музыки.

  5. Тема Desh (монограмма) Д. Шостаковича в 10-й симфонии.

  6. Симфония № 11 Д. Шостаковича.

  7. Симфония № 12 Д. Шостаковича.

  8. Сравнительная характеристика симфоний Шостаковича. Народные основы музыки Г. Свиридова.

  9. Г. Свиридов. Тема поэта и роли искусства в «Патетической оратории».

  10. Г. Свиридов. «Курские песни».

  11. Р. Щедрин. 1 концерт для фортепиано. Озорные частушки.

  12. Р. Щедрин. Поэтория.

  13. Проблема выбора сюжета на современную тему в 60-70-х годах. Причины.

  14. Р. Щедрин. «Не только любовь».

  15. Р. Щедрин. Особенности балета «Анна Каренина».

  16. В. Гаврилин. Перезвоны.

  17. А. Шнитке. Новый романтизм. Полистилистика.

  18. А. Шнитке. Концерт Григора Каренаци.

  19. Андрей Петров, М. Таривердиев. Музыка и кино.


5. Лабораторный практикум - не предусмотрен.
6. Учебно-методическое обеспечение дисциплины

6.1. Рекомендуемая литература

а) основная литература:



  1. Аверьянова, О. И. Отечественная музыкальная литература XX века : учебник для детских музыкальных школ : четвертый год обучения / О. И. Аверьянова. - М. : Музыка, 2007. - 254 с.

  2. История русской музыки : в 10 томах / [редкол. : Ю. В. Келдыш и др.]. - М. : Музыка : Т. 10Б : 1983-1990 годы [Л. О. Акопян и др. ; общ. науч. ред. Л. З. Корабельникова, Е. М. Лемешев]. - 2004. - 1069 с.

  3. Козлова, Н. П. Русская музыкальная литература : учебник для детских музыкальных школ : третий год обучения / Н. П. Козлова. - М. : Музыка, 2007. - 223 с.

  4. Никитина, Л. Д. Популярные лекции для студентов высших и средних пед. учеб. заведений / Л. Д. Никитина. - М. : Академия, 1999. - 272 с.

  5. Рапацкая, Л. А. История русской музыки от Древней Руси до «серебряного века» : учебник для вузов / Л. А. Рапацкая. - М. : Владос, 2001. - 383 с.

б) дополнительная литература:

  1. Асафьев, Б. В. Русская музыка XIX - начала XX века / Б. В. Асафьев. - Л. : Музыка, 2001. – 200 с.

  2. Булычевский, Ю. Старинная музыка : словарь-справочник / Ю. Булычевский, В. Фомин. - Л. : Музыка, 1974 – 145 с.

  3. Владышевская, Т .Ф. Музыкальная культура Древней Руси / Т. Ф. Владышевская, 2006. - 488 с.

  4. Дельсон, В. Скрябин / В. Дельсон. - М., 1971.

  5. Енукидзе, Н. И. Русская музыка конца XIX - начала XX века. Рахманинов. Скрябин. Чайковский : книга для чтения / Н. И. Енукидзе. - М.: Росмэн, 2002. -106 с.

  6. История русской музыки в нотных образцах : в 3-х томах. - М., 1968-1970.

  7. Ковалев, К. Бортнянский / К. Ковалев . - М. : Русское слово, 1998.

  8. Михеева, Л. В. (Людмила Викентьевна Соллертинская). Жизнь Дмитрия Шостаковича / Л. В. Михеева. - М. : ТЕРРА,1997. - 367 с.

  9. Музыкальная энциклопедия в 6-и томах. - М., 1973-1976.

  10. Музыкальный Петербург : энциклопедический словарь / ред. А. Л. Порфирьева; сост. Ж. В. Князева и [др]. Т. 1: XVIII век : Кн. 4. - СПб. : Композитор, 2001. - 276 с.

  11. Панова, Ж. Рахманинов. Колокола / Ж. Панова. : Изд-во Классика XXI, 2008. - 28 с.

  12. Сто великих композиторов / авт.- сост. К. Самин. - М. : Вече, 2000.

  13. Шорникова, М. И. Музыкальная литература : пособие для ДМШ / М. И. Шорникова : третий год обучения : Русская классика. - Ростов-на-Дону : Феникс, 2006. -283 с.

  14. Шорникова, М. И. Музыкальная литература : пособие для ДМШ / М. И. Шорникова : четвертый год обучения : Русская музыка XX века. - Ростов-на-Дону : Феникс, 2005. - 250 с.

  15. Ярустовский, Б. Игорь Стравинский / Б. Ярустовский. - Л. : Музыка, 1982.



6.2. Средства обеспечения освоения дисциплины

Компоненты учебно-методического комплекса, как основное средство обучения.



7. Материально-техническое обеспечение дисциплины

Техническое обеспечение дисциплины предполагает наличие аудитории с музыкальным инструментом, аудио- и видеоаппаратурой, аудио- и видеозаписей. Библиотечный фонд ТГПУ.


8. Методические рекомендации по организации изучения дисциплины
8.1. Методические рекомендации преподавателю

Курс истории русской музыки является одной из важнейших дисциплин в системе подготовки педагога-музыканта. Данный курс формирует у студента установку на осознание музыкально-исторического процесса как целостного явления, в основе которого лежит смена исторических систем мышления, проявляющаяся в смене художественных стилей и методов.

Каждая тема курса содержит общий обзор русской музыкальной культуры, характеристики различных жанров музыки, характеристики творчества композиторов, выявление их индивидуального стиля. Вузовский курс истории русской музыки — курс проблемный, предполагающий широкий исторический подход к изучаемым явлениям. Отсюда и соответствующая направленность анализа музыкальных произведений. Целесообразно вводить (при анализе произведений) элементы описательного курса музыкальной литературы. Чтение лекций следует сопровождать прослушиванием музыкальных произведений для более глубокого понимания как стиля, так и творческого мышления композитора, его технике письма, образного содержания его произведений.

Лекционный материал расположен так, чтобы осознанно и вдумчиво анализировать музыкальные явления: например, лекции «Музыкальная культура IX-XVII веков» подаются в точки зрения эволюции жанровой системы в области хоровой культовой (духовной) музыки. От одноголосия к многоголосию с выявлением стилистических черт жанров этого периода, их отличие друг от друга. С точки зрения принципа историзма читается лекция о зарождении русского театра и русской оперы. От преподавателя требуется конкретность в периодизации становления русской оперы, знание названий опер и ярких представителей этого жанра. Следует делать акцент на новаторских чертах и значении их творчества для дальнейшего развития русской оперы.

Важно использовать внеаудиторные занятия: прослушивание, проигрывание, визуальный просмотр нот, фотографий, организацию дискуссий и посещение концертов.
8.2. Методические рекомендации студентам

В усвоении курса большое значение имеет самостоятельная работа студентов, которая предполагает различные формы индивидуальной учебной деятельности: конспектирование музыкальной литературы, сбор и анализ практического материала в средствах СМИ, ведение музыкального словаря, доклады, рефераты. По предлагаемым вопросам к зачетам и экзаменам, тестам и викторинам студент должен хорошо подготовиться к проверке знаний по дисциплине.


Примерные темы рефератов
1. Знаменное пение. Виды. Признаки. Стилистика.

2. Верования древних славян.

3. Партесное пение. Происхождение. Стилистика.

4. Канты. Происхождение, стилистика, разновидности.

5. Оперное творчество Бортнянского.

6. Оперное творчество Е Фомина.

7. Творчество Алябьева А.А.

8. Творческий облик Варламова А.Е.

9. Творческий портрет Гурилева В.Л.

10. Верстовский А.Н.

11. Серов А.Н. Критические статьи.

12. Творчество А.Г. Рубинштейна.

13. Творчество Ц.А. Кюи.

14. Творчество С.И. Танеева.

15. Творчество Лядова А.К.

16. И. Стравинский: пути творческой биографии.

17. С. Дегтярев. Оратория «Минин и Пожарский».

18. Хоровая и массовая музыка в СССР.

19. Фортепианные концерты Д.Б. Кабалевского для детей.

20. С. Прокофьев. Музыка театра и кино.

21. Формализм в музыке.

22. Духовная музыка С. Рахманинова.

23. Симфонические жанры С. Рахманинова.

24. Т. Хренников. Творческий портрет.

25. Музыка для детей послевоенного периода.

26. Г. Свиридов. Творческий портрет.

27. С.В. Рахманинов «Алеко».

28. П.И. Чайковский «Пиковая дама».

29. Хоры С.И. Танеева.

30. Музыкальные инструменты Древней Руси.

31. Языческие праздники древних славян.

32. Праздник масленицы.

33. Петербургские серенады А.С. Даргомыжского.
Примерный перечень вопросов к зачету
1. Музыкальные инструменты Древней Руси.

2. Знаменное пение. Культовое пение. Партесный концерт.

3. Музыкальные течения XVII века. Вокальная хоровая музыка.

4. Хоровой духовный концерт. Творчество Д.С. Бортнянского, М.С. Березовского. Концерт А.С. Березовского « Не отвержи мене...».

5. Национальная композиторская школа XVШ века.

6. Музыкальная культура XVШ века.

7. Музыкальная культура XIX века. Романсы 1-ой половины XIX века. Круг образов. Жанровая система.

8. Мастера вокальной лирики. Алябьев, Варламов, Гурилев.

9. М.И. Глинка. «Иван Сусанин». Жанр. История создания.

10. А.С. Даргомыжский. Творческий облик. Романсы. Новаторство.

11. А.С. Даргомыжский «Русалка». Драматургия. Новаторство.

12. Музыкальная жизнь России в 50-60 годы XIX века.

13. М.А. Балакирев.- глава «Могучей кучки». Эстетика кружка.

13. М. П. Мусоргский. Творческий облик. «Борис Годунов». История создания. Драматургия. Новаторство.

14. А.П. Бородин. Творческий облик. «Князь Игорь».Композиция. Драматургия. Типы персонажей.

15. Н.А. Римский-Корсаков. Творческий облик. Эволюция стиля. Жанры опер.

16. П.И. Чайковский. Творческий облик. «Евгений Онегин». Периодизация творчества.

17. Оперная драматургия П.И. Чайковского на примере оперы «Пиковая дама».

18. Музыкальная культура рубежа XIX - начала ХХ века.

19. Творчество А.К. Глазунова, А.К. Лядова. Их творческий облик, наследие.

20. Миниатюра в творчестве А. Лядова.

21. С.В. Рахманинов. Эволюция стиля. Творческое наследие.

22. А.Н. Скрябин - символист. Творческое наследие. «Прометей».

23. И.Ф. Стравинский. Русский период.

24. Московская и петербургская композиторская школы конца XIX века.

25. Оперы 80-90-х годов XIX века. Жанровые разновидности.


Примерный перечень вопросов к экзамену
1. Тенденции развития русской музыкальной культуры рубежа XIX - XX веков.

2. Причины смены поколений. Композиторы нового поколения.

3. Музыкальная культура десятых годов XX века.

4. Стиль С. Прокофьева в 10-х годах XX века. Примеры произведений. Эволюция стиля.

5. 6-я симфония Н.Я. Мясковского. Тема, идея, цитаты. Значение симфонии.

6. Композиторы-авангардисты в 10-е годы XX века.

7. Музыкальная культура 20-х годов XX века.

8. Примеры урбанизма в 20-е годы. А. Мосолов, С. Прокофьев, Д. Шостакович.

9. Музыкальные организации 20-х годов.

10. Музыкальный театр 20-х годов XX века. С. Прокофьев. Опера «Любовь к трем апельсинам».

11. Музыкальная культура 30-х годов.


  1. 12. Советская массовая песня. Творчество М. Дунаевского.

  2. 13. Кантаты и оратории 30-х годов. Виды. Темы.

  3. 14. 2 и 3 симфонии Д. Шостаковича. Особенности.

  4. 15. Балет 30-х годов. Опера 30-х годов.

  5. 16. Музыкальная культура 40-х годов. Советский реализм.

  6. 17. Музыка военных лет. Песенное творчество композиторов.

  7. 18. Музыкальная культура послевоенного периода.

  8. 19. Сталинские премии. Лауреаты и их произведения.

  9. 20. Кантаты 50-х годов. Причины. Историческое значение.

  10. 21. Новая фольклорная волна.

  11. 22. Музыкальная культура 60-70-х годов. Отражение современной темы в музыкальном театре.

  12. 23. Пути развития советской оперы в 70-е годы.

  13. 24. Новое поколение шестидесятников. Композиторы, биографии.

  14. 25. Творчество Р. Щедрина. Жанровая сфера. «Анна Каренина», 1-ый фортепианный концерт.

  15. 26. Г. Свиридов. Творчество. Темы. Идеи. Хоровая музыка: кантаты и оратории..

  16. 27. Д.Б. Кабалевский и его фортепианные концерты. Идеи. Темы.

  17. 28. Возрождение традиций хоровой культовой музыки a cappella в творчестве А. Шнитке. Биография.

  18. 29. Д. Шостакович. Симфонии и балеты.

  19. 30. Симфонии С. Прокофьева.

  20. 31. Д. Шостакович. «Катерина Измайлова».

  21. 32. 1-ый концерт для фортепиано с оркестром С. Прокофьева.

  22. 32. В. Гаврилин Симфония-действо «Перезвоны».

Программа составлена в соответствии с Государственным образовательным стандартом высшего профессионального образования по направлению подготовки (специальности) 030700 (050601.65) «Музыкальное образование».




Тесты

по дисциплине «История русской музыки»

для студентов 3 курса

по специальности 030700 «Музыкальное образование»


1. Откуда пришел стиль партесного пения?

а) Украина б) Польша в) Византия г) Белоруссия


2.Композиторы, писавшие партесные концерты:

а) Козловский О. б) Титов В. в) Бортнянский Д. г) Фомин Е.


3.Первый хор в Москве, который появился при Иване III:

а) хор государевых певчих дьяков б) хор патриарших певчих дьяков

в) хор Кремля г) хор Византийских певчих
4.Автор оперы «Ямщики на Подставе»

а) Фомин Е. б) Пашкевич В. в) Верстовский А. г) Матинский


5.Возникновение русской оперы:

а) 60-е г.18 в. б) 70-е г. 18 в. в) 80-е 18 в. г) 90-е г.18 в.


6.По какому типу западно-европейской оперы писали оперы русские композиторы в 18 в.?

а) по типу on seria б) по типу on buffa

в) по типу комических опер г) по типу зингшпиля
7.Автор цикла «Петербургские серенады:

а) Глинка б) Даргомыжский в) Алябьев г) Верстовский


8.Автор первой русской оперетты:

а) Алябьев б) Верстовский в) Даргомыжский г) Бородин


9.Последняя опера П. И. Чайковского:

а) Орлеанская дева б) Мазепа в) Пиковая дама г) Иоланта


10.Жанр оперы «Пиковая дама» Чайковского:

а) народно-бытовая опера б) музыкальная трагедия

в) психологическая драма г) опера-водевиль
11.Панегирические песнопения в честь победы русской армии:

а) кантата б) гимн в) виватный кант г) концерт


12.Автор первой русской оратории:

а) Е. Фомин б) С. Дегтярев в) Давыдов г) Арайя


13.Сколько опер у П.И. Чайковского:

а) 7 б) 8 в) 9 г) 10


14.Сколько опер у Римского-Корсакова:

а) 12 б) 13 в) 14 г) 15

15.По типу какого жанра западно-европейской музыки написан пролог «Князя Игоря»:

а) кантата б) опера в) оратория г) концерт


16.Кому принадлежат слова «Я разумею народ как великую силу»:

а) Глинке б) Римскому-Корсакову в) Мусоргскому г) Бородину


17.Год основания ЛГК:

а) 1862 б) 1858 в) 1861 г) 1866


18.Какой композитор получил большую золотую медаль по окончании МГК:

а) Скрябин б) Чайковский в) Рахманинов г). Стравинский


19.Представитель миниатюризма в русской инструментальной музыке в 80—90-х годах 19 века:

а) Лядов б) Аренский в) Глазунов г) Ц. Кюи


20.Новаторство М.П. Мусоргского в «Борисе Годунове»:

а) польский акт б) пролог из двух картин

в) хоровой речитатив г) историческая опера
21.Год основания МГК:

а) 1862 б) 1859 в) 1860 г) 1866


22.Как М.И. Глинка назвал свою оперу «Иван Сусанин»?

а) отечественная опера-трагедия б) отечественная героико-трагическая опера

в) историческая драма г) героическая опера
23.Комическая опера М.П. Мусоргского:

а) Женитьба б) Саламбо в) Сорочинская ярмарка Г) Иисус Навин


24.В какой опере Римского-Корсакова ярко проявился метод речитативного пения:

а) Вера Шелога б) Псковитянка в) Царская невеста г) Моцарт и Сальери


25. Произведение Скрябина со световым сопровождением:

а) Поэма экстаза б) Прометей в) 3-я симфония г) Поэма Огня


26.На материале какой русской народной песни построена «Русская» из балета И. Стравинского «Петрушка»:

а) Не сокол летит б) Ай во поле липенька

в) Я посею ли млада г) Здравствуй, гостья зима
27. Сколько заморских гостей в опере «Садко» Римского-Корсакова:

а) 2 б) 3 в) 4 г) 5


28.Создатель жанра сатирической песни:

а) Мусоргский б) Бородин в) Даргомыжский г) Рахманинов


29.Соотнесите композитора и его произведение:
Пир во время чумы Ц. А. Кюи

Скупой рыцарь Н. Римский-Корсаков

Каменный гость С. Рахманинов

Моцарт и Сальери А. С.Даргомыжский


30.Какая из этих опер не относится к одноименному произведению А.С. Пушкина и назовите оригинальное название произведения А.С. Пушкина:

Пир во время чумы Ц. А. Кюи

Скупой рыцарь Н. Римский-Корсаков

Каменный гость С. Рахманинов

Моцарт и Сальери А. С. Даргомыжский

Музыкальная викторина № 1
1. Н. Римский-Корсаков «Моцарт и Сальери»

(2 картина)

2. С. Танеев «Развалину башни....»

3. С. Рахманинов «Благослови душе»

опус 31 № 2 «Литургия Златоуста»

опус 37 № 2 «Всенощное бдение»

4. А. Бородин Симфония № 2

(2 ч.) осн. раздел

Половецкий марш ( фрагмент коды)

5. С. Рахманинов «Колокола « 3 часть

Концерт № 3 для ф-но с оркестром

1 ч. (вступление, гл. партия, каденция и кода)

Симфонические танцы

1 часть (сред. раздел)

6. М.И. Глинка Опера «Руслан и Людмила»

а) сцена похищения Людмилы

б) марш Черномора.

7. А.С. Даргомыжский Опера «Русалка»

Терцет 1д

Славянский и цыганский танцы

8. М. Мусоргский Опера «Борис Годунов»

Сцена появления Лжедмитрия

Пролог 1 к. (хор «На кого ты нас покидаешь»)

9. Н.А. Римский-Корсаков Опера «Царская невеста»

Увертюра ( лейтмотив златых венцов)

2 д сцена Марфы (лейтмотив девичества)

2 д лейтмотив царя (на теме Слава)

2 д хор опричников

4 д (сцена Марфы)

10. Н. Дилецкий «Воскресенский канон»

11. М.С. Березовский «Не отвержи мене во время старости»

12. Д. Бортнянский Концерт № 32 «Скажи мя, Господи, кончину мою»

(1 ч.)

13. П. Чесноков «Не умолчим никогда, Богородице»



14. П. И. Чайковский Балет «Щелкунчик»

Испанский танец

Кантата «Москва» (3 ч.)

Кантата «Москва» № 6 (финал)

Концерт для ф-но № 2 Cdur

1 ч. (каденция и кода)

3 ч. (кода)

Опера «Евгений Онегин»

хор «Уж как по мосту-мосточку»

сцена ссоры из 4 к «Бал у Лариных»

экосез из 6 к.

заключительная сцена ( № 7)

Опера «Пиковая дама»

интродукция (3 темы)

финал 1 д 1 к (гроза и клятва Германа)

романс Полины ( 1д 2к)

финал 3 картины «Славься сим Екатерина»

Музыкальная викторина № 2



  1. 1. С. Прокофьев Балет «Стальной скок» № 4 Фабрика.




  1. 2. С. Прокофьев Скифская сюита «Ала и Лоллий».

а) поклонение Велесу и Але.

б) Гужбог и пляска нечисти.

в) поход Лоллия и шествие.

Симфония № 2 (1 часть)

Симфония № 3 (4 часть)

Симфония № 1 (1,3,4 части)

Симфония № 7 (1 часть гл. партия, побочная партия)

3. С. Прокофьев Концерт № 1 для фортепиано с оркестром

1 ч. ( вступление, гл. партия)

2 ч (осн. тема)

Концерт № 3 для фортепиано с оркестром

1 ч (со вступл. к разработке)

3 ч (ср. раздел и кода)

Опера «Любовь к трем апельсинам»

1д 1к, 2к, 4 к (марш), 5к
4. Д. Шостакович

Балет «Золотой век» ( танец)

Балет «Болт» танец Козелкова с приятелями

Симфония № 2 «Октябрь» (окончание)

Концерт № 1 для ф-но с оркестром

1 ч начало

2 ч начало

3 ч вся


Симфония № 3 (заключительный раздел)
5. А.А. Давиденко «Улица волнуется».
6. Д.Д. Шостакович Фортепианный квинтет

2 ч фуга


3 ч скерцо

Квартет № 8 (1 и 2 ч.)

«Из еврейской поэзии» предостережение ( № 5)

песня девушки (№ 10)

счастье ( № 11)

Опера «Катерина Измайлова»

1к - ариозо Катерины «Муравей таскает соломинку»

антракт м/у 2 и 3 картинами

2д 4 к - сцена Бориса Тимофеевича

песня задрипанного мужичка

антракт м/у 6 и 7 картинами

Музыкальная викторина № 3

1. Д. Шостакович Симфония № 2 (заключительный раздел)

Оратория «Песнь о лесах» № 2, 4, 5
2. А. Хачатурян Симфония № 2 ( 4 ч кода)

Симфония № 3 ( 2 раздел и кода)


3. Т. Хренников Симфония № 2 до минор

1 ч кода


3 ч кода

4 ч (экспозиция и кода)

4. Д. Шостакович Симфония № 8 ( 2 и 3 ч)

Симфония № 10 (2 и 4 ч)

Симфония № 12

1ч (вступление)

4 ч (кода)

Концерт № 2 для фортепиано с оркестром

1 ч (вступление)

2 ч


5. Д. Кабалевский Концерт № 3 для фортепиано с оркестром

2 и 3 части


6. Т. Хренников Концерт для скрипки с оркестром

3 ч ( кода). Реприза.


7. Р. Щедрин Концерт для фортепиано с оркестром № 1 ре мажор

4 ч


Опера «Анна Каренина»

№ 6 Петербург «Салон Бетси Тверской»

№ 11 Скачки. Пуск ездоков. Падение Вронского.

№ 21 Смерть Анны

8. А. Хачатурян Балет «Спартак»

Вариации Эгины

Вакханалия

Танец фракийцев с мечами

9. В. Гаврилин Тарантелла из балета «Анюта»

Симфония-действо «Перезвоны»

№ 4 Ерунда

№ 8 Ти-ри-ри

Вечерняя музыка № 10

10. Г. Свиридов «Поэма памяти Сергея Есенина»

Молотьба

1919


«Курские песни» № 7

Похожие:

Программа дисциплины дпп. Ф. 02. История русской музыки цели и задачи курса iconПрограмма дисциплины дпп. Ф. 01. История зарубежной музыки цели и задачи курса

Программа дисциплины дпп. Ф. 02. История русской музыки цели и задачи курса iconПрограмма дисциплины дпп. Р. 02 Традиции русской духовной музыки цели и задачи дисциплины
...
Программа дисциплины дпп. Ф. 02. История русской музыки цели и задачи курса iconПрограмма дисциплины дпп. Ф. 12 История русской литературы (1917-1930-е годы) Цели и задачи дисциплины
В условиях, когда еще не определилась академическая концепция истории русской литературы ХХ века, необходимо
Программа дисциплины дпп. Ф. 02. История русской музыки цели и задачи курса iconПрограмма дисциплины дпп. Ф. 04. История русского языка цели и задачи дисциплины

Программа дисциплины дпп. Ф. 02. История русской музыки цели и задачи курса iconПрограмма дисциплины дпп. 02 История древнерусского языка цели и задачи дисциплины

Программа дисциплины дпп. Ф. 02. История русской музыки цели и задачи курса iconПрограмма дисциплины дпп. Ф. 06. Историография (дпп. Ф. 06. 2 Зарубежная историография) озо цели и задачи дисциплины в учебном процессе
Становление и эволюция направлений и школ в зарубежной историографии XX в. Творческое наследие крупнейших историков
Программа дисциплины дпп. Ф. 02. История русской музыки цели и задачи курса iconПрограмма дисциплины дпп. Ф. 02 История средних веков озо цели и задачи дисциплины
Целью дисциплины «История средних веков» является прочное усвоение и ясное понимание истории средних веков, а также выработка студентами...
Программа дисциплины дпп. Ф. 02. История русской музыки цели и задачи курса iconПрограмма дисциплины дпп. Ф. 04 Органическая химия цели и задачи дисциплины
Целью курса является приобретение студентами знаний, отражающих с химической точки зрения картину мира, развивающих их способности...
Программа дисциплины дпп. Ф. 02. История русской музыки цели и задачи курса iconПрограмма дисциплины дпп. Ддс. 04. Языкознание цели и задачи дисциплины
Расширяя и углубляя общеязыковедческую подготовку студентов, курс решает следующие задачи
Программа дисциплины дпп. Ф. 02. История русской музыки цели и задачи курса iconПрограмма дисциплины 032600 дпп ф. 03 История россии (2 пол. XVIII 1 пол. XIX вв.) Цели и задачи дисциплины
Целью данного курса является изучение студентами истории России в период c 2 пол. XVIII в до коренных преобразований российского...
Разместите кнопку на своём сайте:
ru.convdocs.org


База данных защищена авторским правом ©ru.convdocs.org 2016
обратиться к администрации
ru.convdocs.org