Программа для поступающих в магистратуру по направлению 035400 История искусств

Реферат предоставляется в распечатанном виде в текстовом редакторе WORD, объемом не менее 20 страниц, интервал полуторный, размер шрифта 14 пт, гарнитура Times New Roman Cyr, абзацный отступ – 1,25 см. Поля: сверху – 25 мм; снизу – 25 мм; слева – 30 мм; справа – 10 мм. Ссылки необходимо располагать постранично.

1. 
   О возможности применения семиотики для исследования античной расписной керамики
   
2. 
   Древнеегипетское искусство на аукционах Soteby и Christis в 2000-2011 гг. - анализ основных тенденций
   
3. 
   Древневосточное и античное искусство на российских аукционах последних лет
   
4. 
   Проблематика научных исследований Г. Вёльфлина.
   
5. 
   Вклад Э. Панофского в искусствоведение XX в.
   
6. 
   Понятие стиля в теории искусства
   
7. 
   Современные теории происхождения искусства.
   
8. 
   Современные российские теоретики искусства.
   
9. 
   Писатели и поэты об истории искусства и художниках.
   
10. 
    Особенности подхода к визуальным искусствам в отечественной семиотике.
    
11. 
    Социологические исследования искусства в России и Европе XX века.
    
12. 
    Формально-стилистический анализ в исследованиях советских и российских искусствоведов.
    
13. 
    Византийские традиции Древнерусской иконописи XII-XIV вв.
    
14. 
    Система храмовых росписей в искусстве XII-XIV вв.
    
15. 
    Художественная культура великокняжеской Москвы XVI в. и творчество Дионисия.
    
16. 
    Творчество Симона Ушакова и новые тенденции в иконах XVII в.
    
17. 
    Жанровая система Академии Художеств во вт.пол. XVIII – нач.XIX веков
    
18. 
    «Эстетика» русского портрета пер.пол. XVIII века
    
19. 
    Новые композиционные приемы и развитие системы художественных представлений в искусстве «петровского» времени
    
20. 
    Проблема сентиментализма и предромантизма в русском искусстве к. XVIII - нач. XIX вв.
    
21. 
    «Медный всадник» М.
    Фальконе в контексте эволюции европейского конного памятника.
    
22. 
    Педагогическая система Академии Художеств и ее значение в истории русской культуры второй половины XVIII-XIX вв.
    
23. 
    Процесс эволюции исторического жанра в русской живописи второй половины XVIII - XIX века.
    
24. 
    Академическая традиция и русский романтизм первой половины XIX века
    
25. 
    Национальная проблематика в творчестве А.Г.Венецианова и учеников его школы.
    
26. 
    Религиозные искания рубежа XIX-XX веков и живопись М.В.Нестерова.
    
27. 
    Творчество П.А. Федотова и жанровые тенденции русской живописи середины XIX в.
    
28. 
    Романтические тенденции в русской живописи первой половины  XIX века
    
29. 
    Образы провинциальной России в творчестве  Б М Кустодиева
    
30. 
    Русский импрессионизм конца XIX – начала XX в.
    
31. 
    Ретроспективные сюжеты в творчестве художников объединения "Мир искусства"
    
32. 
    С. П. Дягилев как автор идеи "кураторского проекта".
    
33. 
    Товарищество передвижных художественных выставок: Коммерческий аспект.
    
34. 
    Ретроспективное и реальное решение темы «Петербурга» в творчестве мирискуссников.
    
35. 
    Книжная графика «Мира искусства».
    
36. 
    «Пленеризм» в русской живописи 80-90 годах XIX века.
    
37. 
    «Эстетическая» программа художников «Мира искусств» и художественная полемика рубежа XIX-XX веков
    
38. 
    «Галантный» жанр К. Сомова и тема «исторических ретроспекций» в русском искусстве нач. XX века
    
39. 
    Судьба «символической поэтики» В. Борисова-Мусатова в русской живописи нач.XX века
    
40. 
    Европейские художественные течения и русская художественная школа на рубеже XIX-XX веков
    
41. 
    Проблема «синтеза искусств» и художественные концепции в творчестве художников «мирискусников».
    
42. 
    Портретная живопись второй половины XVIII века. Творчество Ф.С.Рокотова и Д.Г.Левицкого.
    
43. 
    Портретный жанр в творчестве О.А. Кипренского и К.П. Брюллова.
    
44. 
    Историческая живопись в творчестве К.П. Брюллова.
    
45. 
    Историческая живопись в творчестве А.А. Иванова.
    
46. 
    Эпоха сентиментализма и портретная живопись В.Л.Боровиковского.
    
47. 
    Теория классицизма и ее отражение в русской исторической живописи XVIII – начала XIX вв.
    
48. 
    Национальные мотивы в русской жанровой живописи первой половины XIX века.
    
49. 
    Образ Москвы XVII века в произведениях А.М.Васнецова.
    
50. 
    Русский стиль в изобразительном и декоративно-прикладном искусстве конца ХIХ - начала ХХ вв.
    
51. 
    Сказочные мотивы в творчестве В.М. Васнецова и М.А.Врубеля.
    
52. 
    Художественные объединения и выставочная практика конца XIX – начала XX вв. в России.
    
53. 
    «Исторический жанр» второй половины XIX века в творчестве В.Г.Шварца и А.П.Рябушкина.
    
54. 
    Театрально-декорационное искусство начала ХХ века.
    
55. 
    Эволюция русского пейзажа XIХ – начала XX вв.
    
56. 
    Архитектурный пейзаж в русской исторической живописи XVIII - ХIХ вв.
    
57. 
    Интерпретация романтического идеала и «крестьянские сюжеты» А.Венецианова
    
58. 
    Соотношения «античного» и «библейского» сюжетов в творчестве А.Иванова
    
59. 
    Концепции пейзажного реализма вт.пол. XIX века
    
60. 
    Образы войны в графике художников русского авангарда 1910-х годов.
    
61. 
    Библейские мотивы в творчестве художников русского авангарда: религиозные и стилистические аспекты.
    
62. 
    Коллаж и фотомонтаж в русском искусстве 1910-20-х.
    
63. 
    Образы пространства в творчестве Александра Дейнеки 1920-х годов.
    
64. 
    Творчество И.Бродского: соцреализм между живописью и фотографией.
    
65. 
    Модерн в русском искусстве рубежа веков. Проблемы национальной традиции.
    
66. 
    Творческий метод В.Борисова-Мусатова. Проблема соотношения импрессионизма и символизма в русском искусстве рубежа веков.
    
67. 
    Художественные объединения 1920-х г. и проблемы утверждения нового «пролетарского искусства».
    
68. 
    Пространство и цвет в творчестве К.Петрова-Водкина.
    
69. 
    Метод соцреализма и проблемы его становления в искусстве 1930-50-х г.
    
70. 
    Соц-арт в скульптуре 1970-80-х гг. в контексте искусства постмодернизма.
    
71. 
    «Митьки» и традиции петербургского искусства ХХ века.
    
72. 
    Современная петербургская художественная фотография.
    
73. 
    «Русский авангард» - аспекты историографии и проблемы изучения.
    
74. 
    Павел Никонов. Образы русской деревни в живописи художника 1980 – 2000-х годов.
    
75. 
    Петербург Тимура Новикова: образы пространства.
    
76. 
    «Объект» в творчестве петербургских художников 1970 – 1990-х годов.
    
77. 
    Абстракция и беспредметность в неофициальном искусстве Ленинграда 1960 – 1980-х годов: генезис и становление.
    
78. 
    Книжная графика А. и Г. Трауготов и традиции ленинградского искусства 1960-70-х. годов.
    
79. 
    Зураб Церетели и постсоветская монументальная скульптура 1990-х годов
    
80. 
    Юмор и ирония в современном российском искусстве 1990-2000-х годов.
    
81. 
    Российское искусство 2000-х: современность и национальные традиции.
    
82. 
    Российское искусство 1990-2000-х на Венецианских биеннале.
    
83. 
    «Возвращение живописи» 2000-х: в поисках новой реальности.
    
84. 
    Иконографические методы изучения искусства и научное наследие Э. Маля.
    
85. 
    Проблема символа в Раннехристианском искусстве.
    
86. 
    Мосарабские традиции в средневековом искусстве Испании.
    
87. 
    Проблема интерпретации античного наследия в искусстве Каролингского ренессанса.
    
88. 
    Проблема типологии романской живописи Франции.
    
89. 
    К вопросу о региональных особенностях романской архитектуры Италии.
    
90. 
    Тема «Страстей Христовых» в романском искусстве Западной Европы.
    
91. 
    Проблема синтеза искусств в готическом храме на примере Нотр-Дам в Шартре.
    
92. 
    Иконографические, технологические и стилистические особенности английской школы витража.
    
93. 
    Проблема пространственных построений во франко-бургундской школе книжной миниатюры.
    
94. 
    Иконографические и стилистические особенности сиенской школы живописи XII – XIV вв.
    
95. 
    К вопросу о византийском влиянии в итальянском искусстве Проторенессанса и Раннего Возрождения.
    
96. 
    Античные реминисценции в контексте эволюции итальянской школы скульптуры эпохи Кватроченто.
    
97. 
    Интерпретация символа и аллегории в итальянской монументальной живописи XIV в.
    
98. 
    Иконографические особенности и стилистическая эволюция рельефов бронзовых врат в Италии XI – XV вв.
    
99. 
    Проблема композиции в итальянской монументальной живописи эпохи Кватроченто.
    
100. 
     Иконографические и композиционные особенности створчатых алтарей в нидерландском искусстве XV в.
     
101. 
     Фольклорные мотивы и смеховая культура в живописи Нидерландов конца XV – XVI вв.
     
102. 
     Автопортрет в искусстве XVI в.
     
103. 
     Эволюция образа Венеры в искусстве эпохи Возрождения.
     
104. 
     Проблема композиции в живописи римского маньеризма.
     
105. 
     Эсхатологическая тематика в немецкой графике эпохи Возрождения.
     
106. 
     Проблема репрезентативного парадного портрета в итальянской и испанской живописи XVI в.
     
107. 
     К вопросу о технической и стилистической эволюции французского карандашного портрета в XVI в.
     
108. 
     Миниатюрный портрет в английском искусстве XVI в.
     
109. 
     «Караваджизм» как явление в европейском искусстве XVII в.
     
110. 
     Понятие «академизм» в контексте европейского искусства XVII в.
     
111. 
     Тема евангельских притч в европейской живописи XVII в.
     
112. 
     Монументально-декоративная живопись Рима XVII в. и проблема эволюции стиля барокко.
     
113. 
     Мотив «Вакханалий» в европейской живописи XVI – XVII вв.
     
114. 
     Проблема света в европейском офорте XVII в.
     
115. 
     Испанский натюрморт XVII в. в контексте европейской художественной традиции.
     
116. 
     Язык аллегорий в живописи П.П. Рубенса.
     
117. 
     Тема драки в искусстве Голландии и Фландрии XVII в.
     
118. 
     Феномен классицистического пейзажа в европейском искусстве XVII в.
     
119. 
     Проблема интерпретации образа в испанкой деревянной скульптуре XVII в.
     
120. 
     Интерьер в голландской живописи XVII в.
     
121. 
     Образы античной греко-римской мифологии в европейской скульптуре XVII в.
     
122. 
     Персонажи Комедии дель арте во французском искусстве XVII – XVIII вв.
     
123. 
     Мотив руин в европейском искусстве XVIII в.
     
124. 
     Эстетические воззрения эпохи сентиментализма и английский пейзаж второй половины XVIII в.
     
125. 
     Проблема синтеза искусств в интерьере эпохи рококо.
     
126. 
     Техника пастели в контексте рокайльных тенденций в искусстве XVIII в.
     
127. 
     «Салоны» Д. Дидро и французская живопись второй половины XVIII в.
     
128. 
     Салоны 1818, 1824 и 1827 гг. и «романтическая битва» в художественной критике.
     
129. 
     Французские писатели XIX века о современном искусстве.
     
130. 
     Джон Рёскин и английская теория искусства и художественная критика в XIX в.
     
131. 
     Кубизм в теории искусства и художественной критике.
     
132. 
     Поп-арт в теории и художественной критике.
     
133. 
     Роль художественной критики в контексте современного искусства.
     
134. 
     Динамика функциональных и стилистических особенностей женского костюма ХХ века.
     
135. 
     Романтизм в костюме первой половины 19 века
     
136. 
     Геральдика в светском костюме: традиции и новации.
     
137. 
     Взаимодействие русской культуры и европейской моды в ХХ веке
     
138. 
     Ретроспективные направления в формировании женского костюма ХХ века.
     
139. 
     Костюм как феномен культуры: теоретический аспект
     
140. 
     Принцип «цикличности» моды как фактор ее динамики.
     
141. 
     Взаимодействие «массового» и «элитарного» в моде второй половины ХХ века.
     
142. 
     Диалог культур в европейском костюме (на историческом примере)
     
143. 
     Костюм в пространстве коммуникативного процесса
     
144. 
     Мода как игровое пространство культуры
     
145. 
     Роль личности в формировании моды (теоретический или исторический аспекты)
     
146. 
     Роль и место текстиля в истории материальной и художественной культуры.
     
147. 
     Эволюция орнаментальных мотивов в художественном текстиле XX века.
     
148. 
     Ювелирное искусство как часть материальной и художественной культуры.
     
149. 
     Функция и символика в ювелирном украшении.
     
150. 
     Основные тенденции развития западноевропейского ювелирного искусства в XX веке.